Большой
 Балет 42
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   16 Ноя 2001 13:44

Продолжение "Балет 41"

 RE: Балет 42
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   16 Ноя 2001 18:35

Уважаемая Инга!
Мне называли болезнь П. Дюпона, но повторить слова insider Opera на форуме я не решусь. Если то, что мне сказали, - правда... Незачем это трепать. Если неправда, то тем более. Разрешите Вас уверить в одном: отсутствует он на сцене из-за болезни, но никак не из-за алкоголя.

Позвольте также ответить на Ваш вопрос (одновременно и на вопрос уважаемой I. N. A.). Французы - замечательные, с великолепной школой, настоящие профессионалы. Смотреть их на сцене - редкое удовольствие. До Р. Нуреева они рисковали остаться местными достопримечательностями, с нереализованным звездным потенциалом. Так случилось с несколькими поколениями до них. О причинах Вы сами сказали: мало гастролей, мало записей. Р. Нуреев показал им мир и показал их миру. Не будь все перечисленные в моем posting исключительно талантливыми артистами, никакой Р. Нуреев не смог бы их вывести на сегодняшний уровень. Но, не имея рядом Р. Нуреева, они точно уж не стали бы тем, кем стали. Все, кроме П. Дюпона, обязаны ему почти всем. Любое интервью М. Легри, С. Гиллем, Э. Платель и присных начинается и заканчивается 'Рудиком'. Что в этом плохого? Что плохого в том, что в нужный момент молодому таланту везет на художественного руководителя (в настоящем смысле этого слова)? По-моему, это - счастье и редкая удача. Чтобы стать известным, любимым и популярным в нескольких странах, а то и регионах, одного таланта и хорошей школы, боюсь, маловато будет. А когда живая легенда - Р. Нуреев - говорил без тени сомнения, что у этой девочки или мальчика великое будущее... Выпускал в премьере 'Золушки' или 'Раймонды'... Сами понимаете. При Р. Нурееве зародилась практика: вся лондонская балетная пресса снимается с места в одночасье и мчится в Париж на какое-то событие. Сравнивать пропагандистские возможности англоязычной и франкоязычной прессы просто смешно. 'Figaro' читают франкофоны и франкофилы, а 'Times' и 'FT' читает весь мир.
В начале 80х в Opera случилось то, что случается крайне редко. Великий руководитель и исключительное поколение совпали во времени и пространстве. Voila.

Уважаемая I. N. A.!
Честное слово, мне ужасно не хочется, чтобы Вы меня считали мизантропом и балетным ксенофобом. Однако отказаться от своего скромного мнения по поводу г-на Малахова не считаю возможным. Уж простите, пожалуйста.

И напоследок. Господа, может быть перестанем с такой пугающей частотой поминать (не к ночи будет сказано) Волочкову? Мне кажется, что это форуму как-то даже не к лицу. Да (Бог нельзя говорить) диалектический материализм с ней. Маленький человек делает свой маленький бизнес.
Бизнес скоро закончится, потому что банк перестанет его финансировать.

 RE: Балет 42
Автор: vlad (---.in2p3.fr)
Дата:   16 Ноя 2001 20:59

Добрый вечер!
Уважаемая Людмила, прошу прощения, что отвечаю не сразу. Да, я приобрел билеты на Цискаридзе на 29 декабря и 4 января. Конечно, обо всем увиденном я напишу. Не знаю, стоит ли идти на Захарову. Слышал, что она была хороша в 'Жизели'. А так ли она хорошо смотрится в 'Баядерке'? Может, уважаемые участники дадут мне совет.
Немного моих воспоминаний о Большом. Людмила, не сочтите это за признак неуважения к Вам, если об этом я буду рассказывать 'маленькими порциями'.
Для меня самая лучшая Никия - это Грачева. Здесь я не оригинален. Певучий корпус, незаурядный драматический талант, ярко проявившийся в этой партии, осмысленность движений - все это рождает незабываемую Никию. В Большом я всегда стремился попасть на 'Баядерку' с Грачевой. Видел я и других Никий (Степаненко, Асылмуратова, Ананиашвили и кого-то еще), но по глубине проникновения в образ и умению донести до зрителя весь накал страстей и эмоций, на мой взгляд, с Грачевой никто не может сравниться. Удручает только одно, что она со всем своим мощным талантом так и остается невостребованной Большим.

Уважаемый Игорь, я, конечно, не обладаю такой масштабностью взгляда, но приятно, что мои наблюдения не противоречат Вашей точке зрения. Хотел бы заметить к Вашему постингу от 14 ноября (20:24), что звездный материал можно еще и импортировать. Откуда, здесь тоже хорошо известно. Если французы выступают в Большом, то они - учатся, осваивают новые партии. А если русские - в классике Opera? Естественно, они не едут, чтобы чему-то научиться. За славой? Но Opera явно ничего не будет делать для раскрутки чужих солистов. На них нет никакой рекламы. В отделе по работе с клиентами 10 раз переспрашивают их фамилии, а затем 5 минут ищут их в списках, чтобы проинформировать о датах выступлений. Об участии Цискаридзе и Захаровой в спектаклях Opera я узнал только благодаря уважаемым участникам этого сайта. Т.е., их приезд широкому зрителю остается неизвестен. Рискну предположить, что в случае успешного выступления Цискаридзе, ему могут сделать предложение от которого он не сможет отказаться. Думаю, 'свет от великого и страшного татарина' до сих пор не дает спать спокойно некоторым обитателям Пале Гарне. Особенно, теперь. Популярность балета падает. Балетные билеты, которые дешевле оперных на 30-40% (Тариф А), почти никогда полностью не раскупаются. И это при активной работе Opera c клиентами!
А рецепт известен...И более того был уже опробован.

В апреле еще будет 15 'Дон-Кихотов'. Логично, если пригласят и Александрову, и Клевцова.
С уважением, Владимир.

 RE: Балет 42
Автор: I.N.A. (---.aha.ru)
Дата:   16 Ноя 2001 21:07

Уважаемый Игорь, менее всего я стремлюсь кого-либо переубедить. По себе знаю, как это трудно. Просто иногда есть потребность вслух порассуждать, понять (для себя, в первую очередь) истоки таких крайних оценок ( не только Ваших!) , как " Малахов в подметки не годится..." и т.п. Как никак не в Урюпинске учился, побеждал на престижных конкурсах и т.д и т.п.
На самом деле меня волнует более общий вопрос (заметьте, имени Малахова в своем постинге я и не упоминала) - в чем причина несколько болезненно-ревностного отношения к редким в наши дни гастролерам (вспомните статью В. Майниеце с красноречиво-едким заголовком "Всем спасибо, причем большое!" ("Культура" ?37). В конце концов, подобные акции для многих - это редкая возможность не через видеомагнитофон взглянуть на тех, кто участвует в мировом балетном процессе. Вспомнилось, с каким энтузиазмом в былые годы ожидали гастролей зарубежных трупп, хотя в Большом театре было (ох, как было!) на кого посмотреть. До сих пор помню восторг московской публики по поводу "Спящей" Английского королевского балета летом 1961 г. Счастлива, что довелось увидеть впоследствии молодого Микаэля Денара с Гилен Тесмар, совсем еще юного тогда Шарля Жюда.Для меня они были не лучше и не хуже наших - они были другие, и этим все сказано.
В любом случае все выступавшие в БТ из того тонкого слоя профессионалов, который только черной-белой краской не нарисуешь..

 RE: Балет 42
Автор: Владимир (212.26.128.---)
Дата:   16 Ноя 2001 23:45

Здравствуйте, все! У меня вопрос: какая у аас теперь информация о Сарафанове?
В Киеве твориться что-то неописуемое: билеты не продаются даже на Мариинку. В кассах билеты в любую цену! на "ЛО" довольно свободных мест, аншлага нет, на "Дон Кихоте" 2/3 зала. я про оперу молчу. среди артистов непонятки: спросил под служебным входом у одного из солистов к то танцует премьеру в воскресенье, он промолчал. а рядом стоявший его друг спросил "Какую премьеру?"!!!!!! Ужас!

 RE: Игорю
Автор: Владимир (212.26.128.---)
Дата:   16 Ноя 2001 23:54

Игорь, а мне скажите какая болезнь? Я всё-таки будуйщий врач? На эл. почту отошлёте? очень прошу!

 RE: Игорю
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   17 Ноя 2001 12:32

Уважаемая I. N. A.!
Я согласен с Вами. Приезд гастролеров - радость. Труппа выходит из сонного состояния, народ начинает критически оценивать себя, мериться с коллегами, которые изрядно преуспели в профессии, учиться у них чему-то полезному. Зрители спешат на событие, театр гудит, ложи сверкают, пишущая братья задумчиво обсасывает кончики карандашей, готовясь внести посильный вклад в летопись. Наша благодарность, наши аплодисменты, цветы и восторги всем, кто не поленился прилететь и выступить на благословенной сцене Большого.

Спектакли закончились. Мы разошлись по домам и потрудились подумать о том, что видели совсем недавно. Согласитесь, трудно избежать соблазна сравнить гостей с нашими премьерами. Спокойно сравнить. Без патриотической лихорадки или самоуничижения.
Исключительные ли явления гг. Карреньо, Кобборг, Малахов? Безусловно.
Выиграл ли Большой, пригласив их в Москву? Несомненно.
Показали ли они нам высокий класс? Конечно.
Дали ли они нашим премьерам пищу для ума? Хочется в это верить.

А какие выводы должны сделать мы?
В случае с г-ном Карреньо, по моему очень скромному мнению, главный вывод состоит в том, что к спектаклям в БТ любой гастролер обязан подходить более серьезно, чем, видимо, подошел наш кубинский друг. Особенно, если эти спектакли - 'ДК'. Приехать на неделю раньше, повидаться с партнершей, порепетировать с ней, и уяснить себе хотя бы то, что русские балерины вертятся сами, и когда пытаешься подкрутить их 'по западному', результат получается противоположный желаемому. Опять же покат. Ну и так далее. Вместо вполне ожидаемого триумфа - оценка 'ни то, ни се'.
Г-н Кобборг, мне кажется, показал всем всю прелесть настоящей 'Сильфиды' и все убожество того фруктового салата, который в одной седьмой выдается за шедевр А. Бурнонвиля. Танцевал он партию Джеймса лучше всех наших премьеров вместе взятых. Не потому что он лучше, а потому что знает что танцевать. Датский балетный язык сильно отличается от русского, его надобно учить. Желательно с носителем языка, а не питерскими 'энциклопедистами'. Представляю себе шок нашей общественности, если бы вместе с г-ном Кобборгом сюда привезли бы Сореллу Энглунд, Кирстен Симоне или Нильс-Бьерн Ларсена в роли Мадж.
Спектакль г-на Малахова лишний раз продемонстрировал, почему он занимает то место в балете, которое занимает. Или как танцор превращает свои недостатки в достоинства. Или как жизнь искусством (а не жизнь в искусстве) вознаграждается. Такая любовь к профессии среди московских премьеров есть только у Н. Цискаридзе. К сожалению. А Альбера наши танцуют (именно танцуют, а не играют, проживают, что там еще) несравненно лучше. Намного лучше.

Вот, собственно говоря, что я хотел сказать. А статью г-жи Майнице, признаться, не читал. Хотя предполагаю, что и почему она написала.

Уважаемый Vlad!
Мне представляется, что г-на Цискаридзе и г-жу Захарову привозят в Opera для поднятия общего тонуса. Дела в Гарние не очень веселые, судя по тому, что пишут Рене Сирвен и другие уважаемые люди. Я в последний раз видел труппу то ли в 'Пахите', то ли 'Раймонде'. Испытал глубокое удовлетворение. Никакого особенного кризиса, честно, не заметил. Если есть падение интереса к балету, так это - вселенская тенденция, а не только французская.
Смею утверждать, что выступление русских пройдет с большим успехом. Но сомневаюсь, что им сделают предложение, от которого те не смогут отказаться. Профсоюз, как Вы справедливо заметили, не дремлет. У всех еще на памяти попытка Р. Нуреева сделать из К. Греве этуаль. И последующая отставка Великого и Ужасного из-за всеобщей забастовки.

 RE: Мне
Автор: Владимир (212.26.128.---)
Дата:   18 Ноя 2001 18:59

Сам себе отвечаю. Сарафанов в Будапеште, где станцует две "Спящие красавицы".

 RE: Наши в Парижской "Баядерке"
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   19 Ноя 2001 10:30

Хочу обратить внимание всех уважаемых участников форума, что в этом сезоне КЛАССИЧЕСКИЕ балеты в Париже идут в Бастилии, а оперы - в Пале Гарнье (во всяком случае, если верить официальному сайту). Попробуйте представить, что на основной сцене в БТ идет только опера, а все балеты- только в КДС. Пойдут ли туристы да и просто любители на балет в КДС так, как они идут на балет в сам БТ? Не мудрено, что билеты не раскупаются.
Насчет НМЦ - меня лично встревожило то, что он отправился в ОПЕРА так надолго. Не думаю, что исключительно для того, чтобы выучить те короткие жуткие экзерсисы, которые там поставил Нуреев для Солора (их и по видео можно выучить). Так что, скорее всего, с ним там могут пробовать что-то еще, и, возможно, уважаемый Влад прав насчет новых предложений для НМЦ.
Захарову я лично видел в "Баядерке" в МТ в апреле (с Корсунцевым). Данные исключительные, техника - очень хорошая, исполнение чистое, образ - около нуля. Так что ей гораздо больше подходит бессюжетный классический Баланчин: в "Бриллиантах" она действительно блистает.
Кстати, вопрос: наверняка все видели Нуреевскую "Баядерку". Лично меня там поразили чудовищные костюмы, особенно у Солора (украинские шаровары и татарская тюбетейка на голове - все священного зеленого цвета). Но, к несчастью, стиль у этих костюмов единый. Так вот вопрос: Николай и Захарова будут выступать в своих костюмах или им пошьют местное безобразие? Есть ли какие-либо прецеденты в Гранд-опера, чтобы гастролеры приезжали и танцевали со своими костюмами?
С уважением,
Олег

 RE: Программа Караулова "Момент истины"
Автор: Ella (---.bayer.de)
Дата:   19 Ноя 2001 10:49

Вчера на ТВЦ была показана программа Андрея Караулова "Момент истины", которая была посвящена конфликтам в Большом театре и многому другому. Завтра (20 ноября) в 12-35 на ТВЦ состоится повтор этой программы. Рекомендую включить видеомагнитофоны на запись.

 RE: Николай Цискаридзе
Автор: Анна (---.telmos.ru)
Дата:   19 Ноя 2001 12:07

День добрый. Очень надеюсь, что мое сообщение придет вовремя, и все желающие смогут его прочитать (или передать тем, кому это интересно). Вчера мне позвонил редактор программы "Поэтический театр Романа Виктюка" и сказал, что передача с Николаем перенесена на 19.11 (т.е. пойдет сегодня) и будет по программе в 0.55. Так что, кто хочет или у кого хватит сил дождаться, сможет посмотреть. Я не знаю, о чем будет разговор, так как присутствовала только на перезаписи балетных фрагментов. Но, думаю, что это все равно должно быть интересно.
Всем счастливо, Анна

 RE: балет 42
Автор: Елена С. (62.5.170.---)
Дата:   19 Ноя 2001 12:40

Добрый день всем!
Предварительная продажа на "Щелкунчик" на 31 декабря всё-таки была (в прошедшую субботу), но цены по сравнению с билетами на 29-ое ещё подросли - 900 против 750 на те же места.
С уважением, Елена

 RE: Цены
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   19 Ноя 2001 13:12

Добрый день,

В прошлом году цены на 31 декабря были приблизительно такие: 11 ряд партера 1450 рублей. В этом году, надо полагать, эти места будут стоить тысячи три? Жаль сказки...

Кстати, Я как-то давно оставляла заказ в сайте на 31-е. Как Вы понимаете, в ответ - тишина. Не очень ясно, как они работают. Когда хотят - звонят, когда не хотят - не звонят. Хотя, конечно, может, еще все впереди. Время - терпит пока.

Анна, спасибо.

В уважением,
Наталья

 RE: Балет 42
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   19 Ноя 2001 22:24

Добрый вечер, друзья,
никого нет на сайте - премьера. Завидую. Хочется пожелать успеха всем: Нине Ананиашвили, Алексею Ратманскому, всем солистам БТ и труппе театра Алексея Фадеечева. Завтра жду впечатлений. А пока - мой рассказ.

ЭДИПОВ КОМПЛЕКС НА БЕРЕГАХ SCHWANENSEE
'Лебединое озеро', пост. Юри Вамош (Youri Vamos)
премьера 10 ноября 2001, Deutsche Oper am Rhein (Дюссельдорф)

Местная критика уже объявила балет лучшим 'ЛО' в мире. Полный аншлаг, сумел попасть лишь в будний день, на 3-й спектакль 13.11. Сразу сюрприз: в программке - четыре Принца (по имени не обозначены), а Ротбарт - любовник Великой Герцогини.

ПРОЛОГ
Увертюра. Темно, высвечен выход из дворца к заднику с Schwanensee. В проеме - Герцогиня с Принцем в матроске (Зигфрид ?1), кормят лебедя. Входит Ротбарт, по-хозяйски кладет руку на плечо Герцогини и уводит ее. Мальчик скучает, входит во дворец. Прожектор освещает угол: на широкой постели - полуобнаженный Ротбарт и Герцогиня в пеньюаре... Словом, дитя застает парочку in flagranti, за любовными утехами. Решив, что маме делают больно, принц в испуге выбегает назад к озеру, получив душевную травму, навсегда ассоциированную с лебедем.

1 АКТ, 1 картина
Праздник на берегу. Принц уже подросток - Зигфрид ?2. Безучастен и задумчив, равнодушен к девицам - одинокий волчонок. Крестьянский вальс усложен до спортивности. Три девицы демонстрируют жете вперед (как в Гран па 'Баядерки'). Барышни кордебалета выполняют небольшие жете с разных ног со сменой направления движения при каждом прыжке - прочерчивают зигзаги между рядами кавалеров. Массовое па-де-ша. Сложные перестройки кордебалета - формируются круги, диагонали, треугольники. Внезапно все уходят - полумрак. Песнь Принца, его монолог-томление. По хореографии - позы с изгибанием в талии. Нуреевская идея, но все недоделано. Возникает Ротбарт в темном плаще, вкладывает в руку Принца лук. Выстрел - звучит лебединая тема. Полный свет и мелодия выхода Герцогини. Гости возвращаются, на сцене лежит тушка лебедя. Принца все поздравляют с удачным выстрелом, а он, претерпев очередную трансмутацию, становится взрослым (Зигфрид ?3). Тушку накрывают темным покрывалом, и веселье продолжается. Главную роль исполнял юный японец Yusuke Osozawa - балетные школы в Токио и Гамбурге у Ноймайера, всего второй сезон на сцене. Высок для японца, фактурен, но ноги коротковаты по сравнению с туловищем.

Па де труа - па д'ансамбль в этом варианте, заняты все солисты и кордебалет. Женскую вариацию танцуют пять девушек - все неважно, никудышние па де бурре. Мужская вариация - жете энтреласе и антраша сис. В последних - новинка: два кавалера держатся за руки, причем один из них стоит лицом к залу, а другой - задом, и прыгают попеременно. Кода - оркестр сошел с ума. В таком темпе невозможно танцевать и даже играть - половина нот пропущена. А мальчики не успевают вскинуть барышень на плечо, как уже пора опускать... Появляется Видение - юная девушка. Принц с ней танцует, но Ротбарт столь же властно, как когда-то Герцогиню, уводит прелестницу. Снова лебединая тема, томление уже взрослого Принца. Немного потомился, немного попрыгал (ассамбле, жете ан турнан), стянул покрывало с тушки - а там ничего нет. К душевной травме детства примешивается чувство вины за убитого лебедя. Здесь и далее Принц постоянно берет левой рукой свою правую и с удивлением на нее смотрит. Как назло, в эти патетические моменты все лезло в голову 'этой самою рукою Когана убило' - Багрицкий, чтобы не подумали, что я сам написал:-). Танец с кубками опущен, как и эпизоды с наставником и шутом.

2 картина
Музыка - обычная. Ротбарт одет в точности как Принц. По программке он уже и не Ротбарт, а 'второе Я' Принца, т.е. Зигфрид ?4. В этих ролях - Евгений Мамренко, в прошлом - в Moscow City Ballet, с 1994 - в Бонне, с 1997 - в Дюссельдорфе. Парочка принцев встречает Одетту. Музыка, под которую должны испуганно трепетать длинные ножки балерины... Ничего подобного - барышня бравурно крутит туры в руках у Зигфрида ?3, временами отскакивая в арабеск. В ролях Видения, Одетты и затем Одиллии - Наталья Калиниченко из Киева, с прошлого сезона в Дюссельдорфе. Грубовато-резкая, с неважным подъемом и шагом, техникой не блещет, тем более - лиризмом. Вертикаль в турах не держит, при обводках в арабеске не успевает принимать позу. Встреча заканчивается сценой, когда Принц припадает на колено и бурно машет руками аки крыльями. Зигфрид ?4 на встрече с Одеттой присутствовал, но особо не мешал.

Выход лебедей. Строятся в каре и дружно прыгают в па де ша (не самые лебединые движения, надо сказать), затем выстраиваются свиньей, все время разделяя Принца и Alter Ego и мешая им договориться. После некоторой суеты кордебалет занимает положенное ему место вдоль кулис. Ужас, ужас, ужас - ручки держат не лебединым изгибом, но сложив на пачке, прикрывая причинное место. В этот момент вспомнил нашего уважаемого Игоря: перестановки в лебединой картине должны быть запрещены законом. Лебеди стоят, а посередке бедная Одетта мечется между двойниками. Ну, раз девушка нерешительна, инициатива переходит к Ротбарту (тьфу, Alter Ego), и Зигфрид ?4 уводит барышню со сцены за плечико, оставляя Зигфрида ?3 в крайнем изумлении.

Общий вальс. Запомнилось: наклон тела вперед, руки подняты над головой с изгибом в том же направлении. В этой позе делается па де бурре. Как бы позу описать... Ну, когда Волк из 'Ну, погоди' вздымается над съежившимся у его ног Зайцем... Темп взвинчен. Следует вариация Одетты - вроде классическая. Стопа расхлябана, руки у барышни как деревянные, и она совершенно не лирична. После двойки больших лебедей - четверка маленьких. Стандартный вариант, но в финале лебедята расцепляют руки и садятся на поджатую ногу, распластавшись у рампы в позе невинно убиенных птичек. А Принц пристально разглядывает свою ладонь. Адажио Зигфрида ?3 и Одетты показалось обычным. По темпу - 6:30, по исполнению не интересно, даже вспомнить сейчас нечего. Общий танец. Опять же - быстрый темп, лебеди скачут в жизелевских 'селедках', никуда не поспевая. Принц с двойником заняты своими заносками, Одетта мечется между ними. В конце концов Робарт опять оказывается первым и вздымает ее в позе арабеска на поднятых руках, лебеди образуют кучу-малу вокруг них, а Зигфрид ?3 угрюмо наблюдает это безобразие из угла. И никаких клятв! Все разбегаются, Одетта касается земли, Зигфрид ?3 было к ней, но она в шене уходит от него вглубь сцены, к Зигфриду ?4. Конец первого акта (1 h 10').

2 АКТ, 3 картина
Дворец, гости за столами. Мазурка - танцуют все. Длинные красные шлейфы дам используются как шали - это красиво. Тарантелла - юноша выделывает какие-то полукозлы вокруг дамы. Чардаш опущен. Вальс невест (и немного Принца) - девушки стоят враскоряку (пардон) и покачиваются (swing) с ноги на ногу, туда-сюда в руках партнеров. Выход Одиллии (Ротбарт давно на балу) - в черно-фиолетовом, с голыми плечами. И сразу - испанский танец. Ну, это нечто, в стиле модерн! Высоченный негр и две барышни, все в современных синеватых комбинезонах. Очень пластичен темнокожий: девушки кокетливы, а он так и вьется, черный ворон, так и вьется... Поддерживает барышень под попочки, прыгают все вместе. Исполнители оттянулись на славу, а зрители взревели от восторга. Сам по себе номер ничего - для концерта. Но совсем не в стиле действия. Солист (Jhane Hill) опытен - из Dance Theater of Harlem, пять лет в Базеле, столько же здесь.

Черное ПДД. В который раз Принц пристально смотрит на свою руку, опять про тов. Когана в голове. Адажио. Барышня резка, вычурна и слишком стервозна. Мужская вариация - музыка из пдд Чайковского-Баланчина, запомнились туры в воздухе попеременно в разные стороны. Женская - традиционная 'Шалунья', выполнялась ученически старательно. Кода. В фуэте солистка вращалась некрасиво, нога болталась как коленчатый вал, а барышню несло по всей сцене, и четырех последних оборотов не докрутила, просто остановилась послушать музыку. Но местный люд опять завыл от восторга, засвистел и затопал ногами. Закончилась вакханалия как положено: Принц объявил, что выбор сделан. Одиллия, решив, что дело в шляпе, стала к нему приставать, обхватив сзади руками и прижавшись всем телом. В это же время Герцогиня с Ротбартом на радостях начали целоваться взасос (простите, но так и было). Под звуки лебединой темы (это когда Одетта в окно должна биться) Принц отшвырнул от себя невесту (ну ее, нимфоманку!), бешено раскидал в разные стороны старых любовников и умчался в мир своих грез.

4 картина.
Лежащий Принц и каре лебедей в па де бурре. Лебеди маршируют, наклоняя поднятые вверх ручки - вправо, влево, вправо, влево. Снова построение свиньей, на этот раз в позиции a la 'Ну, погоди'. В какой-то момент на мгновение возникает лебединый изгиб рук, но мне уже все равно. В заключение упражнений выстраиваются в затылок друг другу: передние стоят в полный рост, в серединке пригнулись, потом присели, далее - на коленку припали, а задние так просто сидят на полу. 'Я с детства не любил овал, я с детства угол рисовал'. Одетта и Принц. Она в арабеске, он ее раскачивает перед собой вперед-назад. Под музыку выбегания обычного принца здешний Зигфрид ?4 (Alter Ego) носит Одетту в косяке лебедей в верхней поддержке, а Принц (Зигфрид ?3) в отчаянии прыгает жете ан турнан. Утомляется и, как Альберт, валится на сцену. Вот на него, неподвижно лежащего, Alter Ego и стряхивает вмиг одеревеневшую Одетту.

Далее совсем чудеса начались. Пошла 'Элегия' Чайковского (хорошо, хоть не Пуни вставили) - финальное адажио, попытка Принца оживить лебедушку. Нечто вроде танца Квазимодо с мертвой Эсмеральдой, который мы обсуждали летом, но с примесью финальной сцены смерти Манон. Не без гимнастики, конечно: Одетта стоит на одной ноге и очень сильно прогибается назад, а Принц поддерживает ее за вытянутую вперед ногу. Получается такой вывернутый наизнанку арабеск. Движения в адажио сложные, но в стиле современной хореографии, никак не 'лебединой'. Внезапные падения Одетты, вскакивания и сразу пробежки в амбуате - резкая роль... Опять же, пристальное разглядывание Принцем своей руки. Где-то на заднем плане под вклинившуюся лебединую тему проходит стайка лебедей, пасомая Зигфридом ?4, который присоединяется к нашей парочке. Небольшое адажио а труа.

Наконец, Принц перестает лелеять комплексы, и под музыку бури гневно посылает Alter Ego к чертовой бабушке, в пучину Schwanensee, где оно (Ego) и тонет. В этой сцене темно-синий задник колышется так, что по нему ходят волны, которые перетекают и на часть, лежащую на полу, что напоминает постановку Нуреева. Принц свободен, наконец свободен! Оглядывается, но Одетта тоже уплывает вдаль, за кулисы, и вот ее уже нет на сцене, лишь где-то в волнах на заднике мелькает ее образ. И Принц тоже бросается в озеро. Звучит просветленный финал, на сцене абсолютно темно, ни зги не видно. Внезапно полный свет: прислонившись к ротонде, стоит горестная Герцогиня, а Принц недвижимо лежит углу, обнимая тушку когда-то убитого им лебедя. Конец второго действия (1 h 00') и спектакля. Мораль ясна - не подглядывайте за любовниками (мой совет) и не стреляйте в белых лебедей (призыв партии Зеленых земли Сев.Рейн-Вестфалия).

Из наших в тот день еще выступал в роли Бенно Александр Рулькевич (из Минска, с прошлого сезона в Дюссельдорфе). В первом составе Видением-Одеттой-Одиллией была здешняя прима - Марина Антонова (ХУ в Воронеже, затем Донецк, Ричмонд, Дюссельдорф - жаль, не увидел на сцене). Она тут с мужем - Игорем Антоновым из Донецка. Еще в труппе - молодой Алексей Афанасьев из Новосибирска, Сергей Игнатьев (наш, московский) и Светлана Фехченко из МАХУ и Moscow City Ballet. Что добавить. В конце буклета приведена диско- и видеография по 'ЛО'. Аудиозаписи представлены исчерпывающе, а вот по видео всего две позиции: венская постановка Р.Нуреева и берлинская П.Барта.

 RE: Балет 42
Автор: Екатерина (199.43.14.---)
Дата:   19 Ноя 2001 23:17

Михаил Александрович,
Поделитесь секретом Вашей гениальной способности запоминать и затем подробно излагать мельчайшие подробности довольно длинного вечера. На видео снимать вроде не очень дозволено, "конспектировать" весь спектакль тоже не очень-то практично...

 RE: Балет 42
Автор: Катерина (---.ibrae.ac.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 11:10

Уважаемые любители балета, помогите!
Кто-нибудь знает состав ДК на 2 декабря. Очень не хочется ошибиться.
Заранее благодарю.

 RE: Балет 42
Автор: Лена (212.16.31.---)
Дата:   20 Ноя 2001 11:24

Уважаемая Катерина!
На 2 декабря заявлены: Хосе Мануэль Карреньо, И.Рыжаков, И.Зиброва, М.Александрова, М.Аллаш.

 RE: Балет 42
Автор: Ксюша (62.76.8.---)
Дата:   20 Ноя 2001 11:27


Уважаемая Анна! Во-первых,позвольте Вас поблагодарить за столь ценную (или даже бесценную) информацию,которой Вы так щедро делитесь в форуме.Особенно бесценна она здесь, в провинции (я - из Уфы).Форум вообще стал для меня приятнейшим открытием последнего месяца.И,пожалуй,глотком свежего воздуха, едва ли ни единственным его источником. Спасибо всем,всем,всем, за то, что с вами безумно интересно!
Анна, я давно уже прочитала ваше сообщение о программе на ТВЦ и постоянно следила за Вашими сообщениями. Поставила вчера магнитофон на запись,так как у нас разница во времени,"Поэтический театр..." начинался в 3ч ночи. О, каким жутким разочарованием началось мое нынешнее утро! Не знаю, что произошло там с электричеством... Одним словом, у меня нет этой записи, моя кассета пуста! Я, конечно, понимаю, что это - не трагедия. Но просто я так давно ждала очередного интервью НМЦ!!!...
Моя просьба, возможно, выглядит по-детски наивно,но нельзя как-нибудь уточнить у редактора, который Вам звонил , реально ли повторить вчерашнюю программу? Канал ТВЦ стал вещать у нас совсем недавно, я не знакома с традициями их эфира.
Извините, еще раз за глупую просьбу, но грустно, когда рушаться надежды, пусть и наивные на чей-то взгляд...

 RE: ЛЕА
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 11:34

Доброе утро всем,

Соблюдая наши добрые традиции, хочу написать несколько слов о "ЛЕА".

Очень интересно было увидеть Ратманского именно в контексте его американских современников. Если за первыми маячат неизменный Баланчин и фольклор, то за вторым с приятностью угадывается все богатство и многоорбразие питающих его корней - от Брониславы Нижинской (множество "приветов" из "Свадебки", например) до Григоровича (исключительно хореографическая проработка литературного источника, то, как использованы группы кордебалета, музыкально-хореографическое единство).

Этот спектакль смотреть именно ИНТЕРЕСНО. Он затрагивает более ум нежели чувства. Важна сама конструкция, проработка деталей, проведение главной, побочной темы и т.д. То, как существуют в "метериале" спектакля исполнители главных ролей (а делается все безусловно со знанием дела и точно в соответствии с замыслом) здесь находится в строгом подчинении у замысла. Главное - хореографическое течение мысли.

Как всегда у Ратманского, порадовало то, как сосуществуют музыка и хореография: ничего лишнего, ничего недостающего.

Мистическая суть самой истории хорошо ощущается в связи с некоторой монотонностью музыки. Почти отсутствует динамика - напряженный Пролог логично перетекает в последующие сцены и завершает "круг" в финале. Отсутствие явных всплесков лишь подчеркивает "притчевость" самой истории и ее отстраненно-мистический смысл.

Кульминацией спектакля, видимо, является то, как Леа сосуществует с вселившимся в нее духом. Более запомнилась почему-то сцена изгнания духа из Леа, нежели вселение. Возможно, потому, что изгнание "делалось" чисто хореографическими средствами, а "вселение" было "завязано" более на мимику Леа и опять-же чисто актерскую интенсивность самого Диббука, который посылает свои "импульсы" находясь в неподвижности и позади свадебной толпы. Сама сцена одержимости имеет свою кульминацию, когда Леа вцепляется в шею своего жениха. Неожиданно, в том числе и для себя самой.

Нина Ананиашвили показала себя прекрасным профессионалом в танце, а ее Леа была неподдельно напугана происходящими с ней "непонятностями". Американец был уместен, красив лицом, демонизма в нем немного, но излишних и жирных актерских мазков в этом спектакле вообще и не наблюдается. Это продиктовано и музыкой, и хореографией. Уже в самом начале спектакля - напряженность и никаких идиллий: судорожные объятия влюбленных, долго стоящих слитно-неподвижно среди танцующего вокруг них "мракобесия", не оставляют сомнения, что добром это не кончится. Этими же судорожными объятиями (уже - вечными) в окружении тех же персонажей и заканчивается спектакль. Круг замкнулся.

____________

На следующей неделе покажут передачу "Дом Актера. М. Лавровский". Интересно, неужели ту самую?

С уважением, Наталья Гат-я

 Поэтический понедельник
Автор: Ляо (---.irex.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 11:49

Ксюша,

Не расстраивайтесь так сильно, передача записана участниками этого и не только этого форумов. Пишите, я Вам помогу,

С уважением,
Л.

 RE: Необходим Модератор!
Автор: Светлана (---.cablemas.com)
Дата:   20 Ноя 2001 13:12

Уважаемый Михаил Александрович! Как Вы отнесётесь к предложению принять на себя обязанности Модератора? Вас давно знают на Форуме, Вы пользуетесь авторитетом. Может, иногда излишне либеральны и интеллигентны. Ситуация с "питерским патриотом, свихнувшимся после 3-го звонка" зашла в тупик. Наш противник без сомнения психически невменяем. Его цель - "устранить" наиболее популярных участников Форума отдают клиникой. Но посмотрите на "Оперу". Пострадали полноценные люди. Вспомните, какая атмосфера была на Форуме до его проявления! Ваш уход по желанию психа многие восприняли как дезертирство. Думаю, всё было сложнее. Но Вам ни в чём не нужно оправдываться. Вы вернулись, и нам Вас очень не хватало!!! К делу!
Милостивый государь Михаил Александрович! Не соблаговолите ли Вы быть обременённым обязанностями Модератора Форума Друзей Большого театра?
Уважаемые участники Форума! Поддержите моё предложение потому, что иного выхода для Форума на сегодняшний день не существует. Общество не может оставаться незащищённым от морально и психически неполноценных сограждан. И наш Хрустальный Дворец дал трещину потому, что мы не ожидали нападения...Светлана.

 RE: Поэтический понедельник
Автор: Ксюша (62.76.8.---)
Дата:   20 Ноя 2001 13:50


Добрый день!

Уважаемая Ляо!
Очень благодарна Вам, что Вы откликнулись на мое утреннее отчаяние. Мне не хотелось бы создавать проблем и занимать Ваше время, но если Вы столь любезно предложили свою помощь, я, конечно, не откажусь. Я согласна на любые Ваши условия, с которыми смогу ознакомиться по адресу: _ _ _ KulikovaMA.@ bsu.bashedu.ru. или :GermanSN.@ic.bashedu.ru.

С уважением и чрезвычайной признательностью,
Ксюша.

 RE:Премьера вчера
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   20 Ноя 2001 13:54

Приветствую всех участников Форума!

Спасибо уважаемому Михаилу Александровичу за подробное описание виденного балета, хотя, честно говоря, тяжело читать об очередном насилии над классикой (почему-то особенно достается 'ЛО'). Кстати, оказывается у питерского таблоида 'ЧасПик' есть свой сайт, и недавно туда по поводу Григовского 'ЛО' с обменных гастролей написала нами горячо любимая Ю.Яковлева. Как можно легко догадаться, ничего хорошего в спектакле БТ она увидеть не могла, ну и написать, разумеется, тоже. Так вот главной мыслью ее статьи является то, что 'ЛО' БТ - тоже насилие над классикой, да еще и насилие в сталинских традициях (по ее словам уж лучше М.Эк, чем Григорович, так как Эк - насильник в демократических традициях). Прошлась заодно и по Баланчину и Лакотту в БТ. Труппа их бросила на полдороги потому, что далее 'эти хореографы не поддались наитию'. Что сие означает, неясно. Может, под наитием понимается Рождественский?
Теперь о вчерашней премьере.
От 'Леа', честно говоря, я ожидал большего. В первую очередь, музыка. 'Леа' - сюжетный балет, а сюжетный балет, как мне кажется, должен строиться на музыке, в которой есть мелодика. Бернстайн же писал свою какофонию на основе каких-то каббалистических формул, в результате чего из-за музыки балет постоянно рвался на отдельные клочки. Некоторые из этих клочков (например, обращение Ханана к каббалистике, или 'сцена сумасшествия' Леи) были очень яркими, в том числе и хореографически, но в целом Ратманскому свой хореографический талант проявить было сложно. Поэтому блестящей актерской игры Нины, ее мастерства и данных Джузеппе Пиконе не хватило, чтобы вытянуть весь спектакль и связать его воедино. Уверен: возьми Ратманский другой муз.материал, результат был бы иной. В этом плане Эйфман, мне кажется, поступил мудрее: в 'Его Иерусалиме' он взял незамысловатые еврейские мелодии, благодаря чему еврейская часть его спектакля получилась наиболее гармоничной из трех. Так вот мне кажется, такие же мелодии могли бы быть очень к месту и здесь (клятва, наряжение невесты, сватовство и другие 'житейские' сцены), и ярко оттеняли бы каббалистические, 'потусторонние' картины, могли сделать более динамичным кордебалет и даже помогли бы толком построить сюжет.
Рискую нарваться на критику уважаемого Игоря, но мировая премьера 'Пиковой дамы' с точки зрения хореографии и единения ее с музыкой на порядок выше вчерашней.
Да, еще хотелось отметить ужасную форму у Ю.Клевцова (правда, он долго не танцевал после травмы) и К.Иванова. И напротив, замечательное исполнение А.Болотина и Э.Пальшиной (с такими красивыми ногами - а в БТ ее вообще не видно).
Уважаемая Анна, может быть, Вы можете сказать что-либо по поводу костюмов для НМЦ в Гранд-Опера?

С уважением,
Олег

 RE:Премьера вчера
Автор: Катерина (---.ibrae.ac.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 14:12

Уважаемая Лена.
Боюсь вы назвали состав ДК на 16 сентября 2001.
Но все-равно спасибо.

 RE:Записки психически неполноценного
Автор:  _ (62.16.86.---)
Дата:   20 Ноя 2001 14:17

Психически неполноценный на форуме действительно есть и вот его постинг:

Балет 29
Автор: Михаил Александрович (---.aha.ru)
Дата: 16 Сен 2001 01:03

ЗАПИСКИ БАЛЕТОМАНА: ВЕЧЕР В ФОЙЕ БТ

Вчера, 14.09.2001, в фойе Большого театра состоялся прогон нового концертного номера - па де катра "Мирта и Альберт, или Московский Агон" (сокращенно "M&A"). Сверхэмоциональный миниспектакль шел с небольшим техническим перерывом, давшим возможность собравшимся присутствовать на свадьбе Китри, вполне заурядно праздновавшейся на основной сцене. Новаторским следует признать распределение роли Жизели между двумя балеринами. Действующие лица и исполнители:
Мирта - новичок сайта, народный артист Н.Ц.
Альберт - ветеран сайта, профессор М.А. (первое выступление)
Жизель-вилиса - известная off-line критикесса В.М.
Жизель-девушка - ветеран сайта I.N.A. (первое выступление).

В основу сюжета положены апокрифы и первобытные представления о "Жизели", бытующие на территории обитания племен балетоманов (т.н. balet.ru-ландия). Композиционно па де катр выстроен как спор главных героев. Мирта опасается, что ее планам может воспрепятствовать нательный крест Альберта, чье воздействие усиливается крестами на могилах деревенского кладбища. На всякий случай она пытается выманить Альберта за пределы освященной земли. Альберт же полагает, что его спасет только крест на могиле Жизели и, как водится, любовь владелицы. Будучи добрым христианином, он не верит в магию линейной зависимости интенсивности благотворного влияния от числа используемых священных символов: в противном случае верующие обвешивались бы нательными крестами, как дикари - амулетами. Не без оснований сомневается Альберт и в том, что нательный крест сам по себе может его спасти - ведь не спас же он Ганса и многих других христиан, попадавших к вилисам до него.

В хореографии вариаций Альберта частично используется жаргон современного танца: стопы утюжком, голова втянута в плечи, сгорбленное положение корпуса, руки ломано изогнуты. Контрастом выглядят плавные жесты мягких классических рук Мирты и ее блистательные шене. Она старается увлечь Альберта за пределы кладбища, сообщая аттитюдами круазе, что спасительная могила Жизели находится за оградой. Альберт категорически отказывается выйти на большую дорогу, возражая Мирте удивленно распахнутыми руками в серии арабесков. Смысл его танца в том, что внезапная смерть без последнего причастия застигала многих христиан и никогда не служила препятствием для их захоронения в освященной земле. В краткой пантомиме с цитированием классического эпизода со шпагой Альберт напоминает Мирте, что в традиционных версиях балета (если не считать "Жизель" с Р.Нуреевым и Л.Сеймур) девушка не совершила самоубийства, так что у местного священника не было никаких оснований для ее посмертного третирования.

Неистовая Мирта меняет тактику и подбивает Альберта на исполнение быстрых "селедок" в направлении выхода с кладбища. Она пытается вывести Альберта из душевного равновесия пантомимическими призывами чаще ходить в библиотеку и читать серьезные исследования Слонимского, где все написано. Альберт не поддается искушению и отказывается покинуть кладбище даже для знакомства с книжными раритетами. В убедительной серии бризе он предъявляет Мирте экспертное заключение ксендза, практикующего в Первопрестольной: ни сумасшествие, ни смерть без причастия не препятствуют традиционному захоронению усопшей, дальнейшая судьба души которой - целиком во власти Господа, который разберется, как с ней поступить.

В ответной вариации, построенной на па баллоне, Мирта эффектно использует свой рост. Указывая носком пуанта на уязвимые места Альберта, она намекает на его склонность к полигамии и неразборчивость в выборе предметов увлечений. Одновременно граф обвинен в нарушении законов романтического жанра, а именно, в попытках завлечь Жизель в свой домик для несанкционированного дефлорирования на глазах изумленных зрителей. Бурными "козликами" граф отвергает наветы, соглашаясь признать разве что смутные намерения, но никак не действия.

Па де катр достигает кульминации, когда Мирта в пылу агона грозно надвигается на Альберта, размахивая стволом розмарина. Альберт просит защиты у Жизели-вилисы, но это бесполезно: та, загипнотизированная демоническим обаянием Мирты, принимает позу покорности. А вот Жизель-девушка, памятуя давнюю и пылкую любовь к Альберту, бросается между ним и Миртой, крестообразно раскинув руки. Дебютантка I.N.A. достигла в этой драматический сцене предельной выразительности, чему, несомненно, способствовала тридцатипятилетняя работа над ролью и многочисленные домашние заготовки. Однако здесь ее заступничество никак не подействовало на Мирту. Московский Агон был завершен эффектным финалом: Жизель-вилиса увела бескомпромиссную Королеву под руку в один угол фойе, а Жизель-девушка утащила Альберта в другой. Полный катарсис (только по-русски).

Следует отметить, что Альберт выглядел перед высоковольтной Миртой необычно робким и эмоционально-опустошенным, и можно посоветовать дебютанту М.А. внести в свою партию оттенок большей мужественности, вставив пару монологов-вариаций по образцу балетов Григоровича. Многоопытный Н.Ц. вызвал, как всегда, учащенное сердцебиение у женской части публики одним фактом своего появления. Присутствовавшие единодушно выразили свои восторги гомерическим смехом, а иностранцы по своему обыкновению подивились загадочности русской души. В свете грядущей премьеры в театре поговаривают о планируемой неожиданной замене одной из солисток на А.Во-ву и о намерении М.А. создать собственную клаку на основе современных компьютерных технологий.

 RE:состав на 02-12
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 14:40

Уважаемая Лена и Катерина,

Я не могу промолчать, так как поняла, что сведения о составе, должно быть, почерпнуты из сайта Партер-ру или т.п. места.

Во избежания разочарований призываю не доверять такой информации. Она, мягко говоря, неточна. Этот раздел (исполнители) "неживой" в Партере -ру, при всем моем уважении к этой организации. Это пока явно не работает, хотя им и хочется поболее рассказать о спектакле. Сведения не обновляются, Катя права - Карреньо уже уехал давно.

Желаю успеха,
Наталья Гат-я

 RE: Необходим Модератор!
Автор: Е. (212.16.31.---)
Дата:   20 Ноя 2001 14:53

Добрый день!
Следуя рекомендации одного из участников форума, посмотрела сегодня передачу по ТВЦ г-на Караулова ( повтор) о проблемах российской культуры.

Оговорюсь сразу, г-н Караулов лично мне крайне неприятен и как человек и как ведущий и автор всегда неприкрыто заказных "жареных" передачек. При этом его программы на другие, близкие мне с профессиональной точки зрения темы ( я -экономист), давали неоднократно повод убедиться в том, что данный господин иногда разбирается в обсуждаемой проблеме как свинья в апельсинах (да простят мне участники форума такие сравнения!) Да и участие в этой программе Волочковой( оп! опять отметилась!) ни к селу ни к городу, но дань моде. Дешево, г-н Караулов!

Да, со многими деятелями культуры поступили просто по-хамски.(эпизод об отставке В.Васильева, С.Головкиной). Но,простите,когда у нас власть с кем-то считалась и вела себя достойно по отношению к людям, именитым и не очень?
Но, а если вспомнить, чем обернулись для БТ годы правления В. Васильева&Co? Ведь это безобразие, которое мы сейчас наблюдаем в БТ заложилось именно за эти годы. Перекраивание репертуара "новым мастером"("Жизель", ЛО), ревностно-завистливое отношение к успехам конкурента-Мариинки, праздничные балы и банкеты вместо спектаклей ( чаще всего спонсируемые и устраиваемые тогдашним "хозяином" театра Б.Березовским), гастроли звезд нашего балета за 1000у.е. на Бермудских островах ( чрезвычайно важный мировой культурный центр, да еще в мертвый сезон, как оказалось,подумать только!) и т.п. Погоня за деньгами, не считаясь ни с именем,ни с понятием престижа, растаскивание последнего- все это началось именно в последние 5 лет.
А что касается артистов, то их можно и нужно понять. Да, они больше не "живут искусством", потому что им не проживешь. До сего года премьер или прима за выход на сцену получали 6 тыс. руб. , при этом театр гарантировал им всего 12! выходов за сезон. А кордебалету что, вообще с голоду помирать? Можно, конечно вспомнить об учителях, врачах и шахтерах, чье положение еще хуже. но что мы хотим от страны, которая теперь живет с протянутой рукой...
Г-н Гергиев теперь у нас в фаворе и может высказывать свое мнение, имея за спиной поддержку в лице администрации президента. Но на все театры страны его не размножишь, а для БТ отсутствие харизматического лидера, да желательно из "питерских" для противостояния мин.культуры при нынешних временах оказалось губительно.
С уважением.

 RE:Записки психически неполноценного
Автор: I.N.A. (---.247.132.128-130.STISIN.macomnet.net)
Дата:   20 Ноя 2001 15:02

Ну вот, началось... Инкубационный период прошел и все опять высыпало наружу. Присоединяюсь к мнению Светланы, что Модератор необходим, причем крайне. Думаю, правда, что наш "Хрустальный дворец" трещины не дал, хотя иногда и шатался, в первую очередь из-за нескоординированных действий участников. Но, конечно, такие массированные вторжения, как те, что позволил себе НЕКТО под многочисленными своими обличиями, не проходят бесследно. По моим сведениям, к сайту действительно обратилась Галина Степаненко, но я, например, не поверила в это - равно, видимо, как и другие. Поэтому послание Галины попало на растерзание Автору.
Теперь не о грустном. Вчерашняя премьера произвела большое впечатление. Танцем, игрой, хореографией, музыкой - все это в совокупности продержало меня во время всего действа в состоянии большого эмоционального напряжения и сопереживания всему происходящему на сцене. Более подробно писать сейчас , к сожалению, не позволяют рабочие обстоятельства.

 RE: Необходим Модератор!
Автор: Лена (212.16.31.---)
Дата:   20 Ноя 2001 15:09

Уважаемая Наталья!
Благодарю за исправление моей ошибки, я и сама была несколько удивлена составом и перепроверила эти мракобесные данные у людей из театра, но не успела исправить. Спасибо.

Пожалуйста, напишите, известно ли Вам что-нибудь о премьере "Тщетной предостороженности".
Заранее благодарна, Лена.

 Ксении
Автор: Ляо (---.irex.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 15:42

Ксюша,

Напишите мне, пожалуйста (адрес высвечивается на имени), в Ваших адресах некоторые неточности, и я не могу Вам написать.

А сообщение Михаила Александровича - это шедевр нашего форума. Михаил Александрович, рада видеть Ваши теплые и добрые сообщения вновь на форуме!

С уважением,
Л.

 RE: Балет 42
Автор: Людмила Г. (---.41.170.195.in-addr.arpa.clients.east.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 16:15

Здравствуйте, друзья!
Постараюсь написать о вчерашней премьере, но нужно сосредоточиться, а то опять пальцем в небо попаду. В целом впечатление яркое, в первую очередь, от нового балета Ратманского и от разнообразия хореографических впечатлений (1, 2 и 3 отделений). Это о негрустном.

Теперь о грустном, но не безнадежном. Пока у нас нет технической и правовой возможности отключения от форума этого стихийного бедствия, которое я бы назвала НИКЕМ, предлагаю игнорировать его сообщения, тем более что его "позывные" высвечиваются на этой сайте (в отличие от Мариинского) всегда. Сейчас он работает в основном под кодами:
(62.16.86.---) и (195.7.164.---)
То, что НИКТО творит на официальном сайте Большого, не поддается разумному объяснению, а только психиатрическому диагнозу. Боюсь, что и Мариинский сайт сейчас станет активной зоной его действий - он уже раздвоился на "Петербургского автора" и некого "Михаила"(shery). Последний своей нечеловеческой активностью и провокационностью подозрительно напоминает автора периода Дениса-Антона. Откровенно хамская манера последнего и милая привычка беседовать 'сам с собой' - тоже из арсенала 'автора'.
'Автор', дошедший до последней своей черты ( _ ), - человек (?), который использует не им созданные сайты для пропаганды своих ограниченных и скудных 'убеждений', он не перед чем не остановится, чтобы эту пропаганду продолжать. Его не печатают и никогда не напечатают оффлайновые издания, поэтому он никогда добровольно уйдет с бесцензурной, бесплатной и авторитетной (авторитет-то был заработан другими людьми, и не в последнюю очередь преследуемым им уважаемым Михаилом Александровичем) территории - в том числе и с нашего сайта.
Это - враг, опасный потому что для него не существует никаких ограничений морального плана, и потому, что больное сознание всегда извращено (никогда не знаешь, что дальше ждать от сумасшедшего). Поэтому призываю Вас к молчанию, к игнорированию его сообщений, ПОКА.
Гусева Людмила

 RE:
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 16:39

По поводу очередного "нашествия": присоединяюсь к уважаемой Людмиле. Мне давно казалось, что игнорирование здесь - единственный пока выход (в отсутствие модерирования и т.д.). Заодно проверим, сколько человек может говорить сам с собою.



Уважаемый Михаил Александрович,

Огромное спасибо за действительно "уютный" (для нас, но не для дюссельдорцев), как сидение у камина в промозглую погоду, рассказ. Как будто сама побывала:-)

Как развлекаются, однако: совершенству нет предела. Несколько напомнило Мэттью Бёрна: мама, "травмы", тушки-чучела и т.д. Но воплощение, судя по всему, - за гранью приличий.

С наилучшими пожеланиями всем участникам,
Наталья Гат-я

 RE:
Автор: Людмила Г. (---.41.170.195.in-addr.arpa.clients.east.ru)
Дата:   20 Ноя 2001 17:12

Извините, за интенсивностью повседневной текучки совсем забыла:

Уважаемый Владимир (пишущий из Парижа)! Спасибо за Ваши рассказы, с нетерпением жду продолжения и с еще большим нетерпением - впечатлений о спектаклях с участием Н. Цискаридзе на сцене "Опера де Бастиль".

Людмила

 RE:
Автор: Лена (212.16.31.---)
Дата:   20 Ноя 2001 18:21

Добрый вечер!
Хочу попросить совета у участников форума по поводу приобретения билетов в БТ. Так сложилось, что я еще ни разу не пользовалась ни заказом билетов по телефону, ни через интернет. На официальном сайте даны два телефона 292-92-70 и 250-7317, Через который реально заказать билеты на хорошие места и на любой спектакль? Просто надоело переплачивать, да и не все мои друзья имеют на это возможности.
Заранее благодарю откликнувшихся.
Лена.

P.S. Все не могу понять суть конфликта, который здесь все время обсуждается и о балете ли он?

 RE:
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   20 Ноя 2001 21:59

Добрый вечер, уважаемые друзья!
Вчера получил грандиозное удовольствие от премьеры.
Напишу завтра. Неожиданно возникло столько дел, что перестал что-либо успевать.

 RE:театр Оперетты
Автор: Элен (194.117.67.---)
Дата:   20 Ноя 2001 22:14

Здравствуйте!Итак,
долгожданное 19 ноября.Первый балет "Opus X " понравился меньше всего.Ну не мое все это:и экзотика слишком уж бьющей через край музыки,.и постановочная идея Стэнтона Уэлша.Поэтому особого интереса балет не вызвал(лично у меня,всегда буду рада услышать другие точки зрения).Несравненно интереснее мне было на "Между небом и землей".Очень понравилось исполнение юной Анастасии Горячевой.Пристально наблюдаю за ней года два,и,как мне кажется,она прекрасно танцует.Может,кто-нибудь знает,когда она будет выступать в БТ в ближайшее время?Мировая премьера "Леа"...Более всего этот балет напомнил мне удачный эксперимент,в котором участвовали великолепные артисты.Леа в исполнении Нины Ананиашвили --огромная актерская удача.Редкий драматический талант и блестящая техника юбилярши накладывалась на своеобразную индивидуальнось Джузеппе Пикконе,и они составили интересный дуэт.Самые яркие и запоминающиеся сцены--"Каббала" и "Вселение Диббука".А вот игра оркестра была далеко не безупречной.Честно говоря,ожидала большего.Если "Пиковая Дама" привела меня в полный восторг,то вчера такого всплеска эмоций не наблюдалось.Хотя талант Ратманского и танцовщиков и размах проделанной работы действительно впечатлил.С премьерой вас!

 RE:театр Оперетты
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   21 Ноя 2001 01:33

Привет всем.
Фирма Decca выпустила в 2001 г. набор из 10 CD под названием 'Fete du Ballet. A Compendium of Ballet Rarities', cond. R.Bonynge. Несомненно интересно для любителей балета. А нам пригодятся и для энциклопедии. Содержание:

CD1 - 81:16
G.Rossini, arr. B.Britten - Soirees musicales. Matinees Musical
F.Chopin, orch. Roy Duglas - Les Sylphides
Strauss family - Le Beau Danube

CD2 Hommage to Pavlova (1) - 75:49
C.Saint-Saens - The Swan.
P.I.Tchaikovsky, arr. Gamley - Decembder: Christmas. Melody (Souvenir d'un lieu cher)
A.Rubinshtein - Danses des fiancees de Cashmir
A.Czibulka, arr. Gamley - Love's Dream after the Ball
F.Kreisler, arr. Gamley - The Dragonfly
B.Asafiev - Papillons
P.Lincke - Gavotte Pavlova
L.Delibes - Intermezzo (Naila)
A.Catalani - Danza delle ondine (Elda)
Trad., arr. Krupinski - Mazurka.
R.Drigo - Le Reveil de Flore (28:40)

CD3 The Art of the Prima Ballerina - 73:31
L.Minkus - La Bayadere
R.Drigo - Pas de Trois
A.Adam - Giselle: Danse des vingerons - Pas seul - Peasant Pas de Deux (Burgmuller) - Grand Pas de Deux
H.Lovenskjold - La Sylphide: Pas de Deux.
P.I.Tchaikovsky - Pas de deux: The Black Swan
Trad., arr. James O'Turner - Bolero 1830
C.Pugni - Pas de Quatre

CD4 Pas de Deux - 71:46
L.Minkus - Don Quixote. Paquita.
P.I.Tchaikovsky - Bluebird. Nutcracker
E.Helsted - Flower Festival at Genzano
J.Massenet - Valse tres lente (La Cigale)
G.Meyerbeer, arr. Constant Lambert - Les Patineurs
(этот старый балет 'Конькобежцы' дан полностью, около 23')

CD5 Homage to Pavlova (2) - 79:11
A.Luigini - Ballet Egyptien
D.Auber, arr. C.Lambert - Les Rendez-Vous
A.Thomas - Francoise de Rimini
L.Minkus, arr. Peter March - Paquita: Grand Pas

CD6 Opera Ballets - 78:23
D.Scarlatti, arr. Vincenzo Tommasini - The Good-Humoured Ladies
G.Rossini - Guillaume Tell
G.Donizetti - La Favorite
H.Berlioz - Les Troyens
Charles Lecocq, arr. Gordon Jacob - Mam'zelle Angot (40')

CD7 - 76:59
J.Offenbach - Le Papillon
Friedrich Burgmuller - La Peri (полностью, 63'!)

CD8 - 74:13
D.Auber - Pas Classique. Marco Spada (полностью, 66'!)

CD9 - 78:57
R.Drigo- Pas de Deux (Esmeralda, Le Corsaire, Diane et Acteon). La Flute Magique (полностью, 53')

CD10 - 80:56
J.Massenet - Le Cid (Ballet music). Entr'acte, Valse (Le Roi de Lahore). Meditation (Tais). Scenes alsaciennes. Scenes dramatique. Marche des proncesses (Cendrillon).

Пару слов про эти диски. Decca не экономила на времени записи, как видите. А Боунинг старался, видимо, сделать музыку интересной и без танца, для слушателей. Зачастую темпы совершенно иные, некоторые вещи невозможно станцевать. С другой стороны, на удивление красиво звучат многие избитые и простенькие мелодии. Использованы необычные (для меня, по крайней мере) аранжировки, так что даже пдд из 'ДК' слушается как новая вещь. А если вспомнить, что Стравинский аранжировал некоторые номера из 'Спящей', и это было прекрасно! Я к тому, что не пригласить ли нам на встречу в ЦДА дирижера(ов) из БТ для разговора о музыке в балете, о роли дирижеров - не только в плане согласования темпов с хореографией и возможностями танцовщиков. В процессе беседы могли бы послушать кое-что из перечисленного, а на закуску - видео. Что-нибудь из... Пуни, например. Вот соберем ли народ на такую экзотику? Какие соображения?

 RE: Миша, проснись и пой
Автор: _ (62.16.86.---)
Дата:   21 Ноя 2001 02:06

Миша, радость моя, все эти диски Дэкка выпустила не в 2001, а еще несколько лет назад.
Проснись и пой, дорогой, нас обокрали.

 RE: Миша, проснись и пой
Автор: _ (62.16.86.---)
Дата:   21 Ноя 2001 02:09

PS. И не Боунинг, а Ричард Бониндж правильно читать, специалист ты хренов.

 Большое спасибо
Автор: Надежда (---.dial.sovam.com)
Дата:   21 Ноя 2001 09:55

Дорогая Анна!

Хочу поблагодарить вас за своевременную информацию о передаче Виктюка. Получила огромное удовольствие от встречи с Николаем. Особенно было приятно увидеть отрывки из балетов, еще раз вспомнить о минутах, проведенных в театре. Ваши записи замечательные.

С уважением,
Надежда

 RE: Большое спасибо
Автор: Надежда (---.dial.sovam.com)
Дата:   21 Ноя 2001 09:58

Уважаемая Элла!

Большое спасибо за рекомендацию, посмотреть передачу А.Караулова "Момент истины". Очень полезная. С болью в душе смотрела и слушала, как сегодня продолжает уничтожаться наша культура.

С уважением,
Надежда

 RE:театр Оперетты
Автор: Лена У. (195.170.197.---)
Дата:   21 Ноя 2001 10:27

Очень интересная идея! По-моему вовсе не экзотика. Дирижер один из участников спектакля, если интересно беседовать с артистами, то с дирижером будет не менее интерено.

 RE:театр Оперетты
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   21 Ноя 2001 10:40

Доброе утро всем. Уточняю: упомянутые CD записывались в 1963-1990 гг., сейчас вышли все вместе.

 Вечер балета в "Оперетте"
Автор: Надежда (---.dial.sovam.com)
Дата:   21 Ноя 2001 10:57

Доброе утро, всем участникам форума!

Итак, вечер балета в 'Оперетте' и премьера балета 'Леа'.

'Opus X' Стентона Уэлша удивил и разочаровал. Хореография меня не взволновала. Из музыки в памяти остались только назойливые удары. Все продемонстрированное почему-то навеяло мысли о популярной передаче 'Утренняя звезда'.
Если кто-то разгадал оригинальную прическу Нины Ананиашвили, поделитесь.

'Между небом и землей' Трей МакИнтайера, где 3 пары танцуют вариации, построенные на классических па, несколько оживил общую картину и понравился больше. Хореография и музыка отразила 'розовые' мечты, присущие юности, зарождающее чувство влюбленности. На сцене была создана, некая солнечная атмосфера. Этому способствовали и костюмы танцоров, и изменяющий цвет задник. Радостное и светлое чувство танцорам передать удалось, хотя в танцевальном плане могу выделить только И. Петрову, которая была более естественна, двигалась по сцене легко и вносила игровой момент в свой танец с партнером. В целом, интересно было встретиться с солистами БТ, которых мне не так часто приходится видеть на сцене.

Теперь собственно о премьере 'Леа', которая оставила самое сильное впечатление всего вечера. Балет мне был интересен до конца, в отличие от десятка тех людей, которые, к моему изумлению, покинули зал не дождавшись конца действия. Сюжетная линия соблюдена: была завязка, развитие сюжета, кульминация и т.д. - словом все отвечало хорошему сценарию. Хореография Ратманского, безусловно, заслуживает похвалы: стили музыки и танца полностью совпадали. Особенно радостно было сознавать, что среди молодых хореографов есть достойный продолжатель великих мастеров, к которым отношу Ролана Пети.
Очень понравилась Нина Ананиашвили: все также хороша, утонченна, выразительна. Ее партнер - Джузеппе Пиконе показал очень хорошую технику и несомненные актерские данные. Отмечу бесшумность движений, высокие энергичные прыжки, мягкость исполнения - все, что отличает солистов АБТ (имею в виду Корреньо, Малахова). Наверное, балетные тапочки в Америке какие-то особые. Хотелось бы встретиться с Д.Пиконе в классике.

_________________________

В заключении еще раз вернусь к увиденным белым балетам ('Серенада' Чайковского - Д.Баланчина, 'Opus X' Стентона Уэлша, 'Между небом и землей' Трей МакИнтайера, 'Пассакалья' Р.Пети). Думаю, что сравнивать белые балеты с сюжетными было бы не совсем правильным, так как они находятся как бы в разной весовой категории. Согласна с мыслью, высказанной Виктюком о том, что '...белый балет - это магический театр, в котором нет алогизма, где не надо никаких интеллектуальных человеку жертв - от зрителя требуется только любовь, его не приводят на край пропасти или катастрофы. Человек освобождается от чувства вины и вновь обретает легкость, безгрешность'. Итак, именно эти чувства вызвала 'Серенада' Д.Баланчина, хореография которой остается на недосягаемой вершине.

Кроме того, для меня в белом балете музыка играет несомненно более значительную роль, чем даже в сюжетном балете, и если она не волнует, если не рождает чувств, то, в итоге, хореографии трудно что-либо изменить. Белый балет прекрасен, когда музыка воздействует, а движения ее отражают. Именно выразительность музыки, как мне кажется, более всего способствует успеху того или иного белого балета.
Итак, из увиденного больше всего понравилась 'Серенада' Баланчина, которую выделяет органичное единство музыки и пластики. Попутно отмечу достойное ее исполнение танцорами МТ на Гала-концерте (18.11). Запомнился Д.Корсунцев с его одухотворенностью, понравились Жанна Аюпова и Майя Думченко. Кордебалет МТ тоже понравился, хотя он не был безупречен, но все в итоге покрывала молодость и общий романтический настрой танцоров.

А если уж быть честной до конца, то самым сильным впечатлением за последнее время после премьеры 'Пиковой дамы' Р.Пети, по-прежнему, остается книга Дианы Солуэй 'Рудольф Нуреев на сцене и в жизни'.


Надежда


PS. Уважаемая Наталья, есть ли у вас билет на 24.11? Хотелось бы встретиться, если это возможно.

 RE: Встреча с дирижерами
Автор: Анна (---.telmos.ru)
Дата:   21 Ноя 2001 10:58

Добрый день.
Михаил Александрович, предложенная Вами встреча могла бы быть интересной, если бы можно было найти 1-2 нормальных (в профессиональном сымсле) балетных дирижеров (речь не идет о дирижерах, "сопровождающих" балет). А так?.. Если в последнее время практически ни одного балета не проходит, чтобы дирижер "не запорол" что-то или кого-то, то будет ли интересно с ним беседовать? Если невозможно его слушать? Но это мое личное мнение.
С уважением, Анна

 RE: Встреча с дирижерами
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   21 Ноя 2001 11:08

Уважаемая Анна, все правильно: претензии к оркестру и дирижерам неоднократно здесь высказывались. А может, это и сделать одним из ключевых моментов беседы? Можно было бы подобрать иллюстрации из Вашей коллекции... Если идея такого вечера будет поддержана большинством, конечно - в пустом зале неуютно.

 RE: Встреча с дирижерами
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   21 Ноя 2001 11:29

Добрый день всем,


Уважаемая Надежда, я буду в театре 24 - 11 при условии, что будет танцевать Цискаридзе. Билеты у меня есть. Если он танцевать не будет, и если состав будет такой, как указано в сайте БТ- все равно приеду, надо будет пристраивать билеты.

Надеюсь, все будет по плану и тогда можно будет встретиться


Уважаемая Лена! Покупка билетов в БТ, даже за большие деньги - пытка, битва, аттракцион, лотерея и.т.п. - назовите как угодно. Действия БТ - нелогичны, непонятны, непоследовательны (для меня, несведущего зрителя).

Короче. Попытаюсь поделиться опытом.

Во-первых, нет смысла заказывать на сайте. Могут ответить, могут не ответить и никакой брони при этом за Вами не закрепляется.

2. Лучше звонить 250-73-17. Там бронируют (если есть, что бронировать) сразу на Ваше имя конкретно выбранные места. Крайний срок выкупа - за 3 дня до спектакля. Довольно удобно в том смысле, что можно определиться более ли менее с составом - выкупать или нет. Звонить - за 40-45 дней. Логики - никакой. Могут быть билеты, может не быть. Легче купить дорогие на хорошие места, конечно. Самый дефицит - первые ряды ярусов. Пробовать этот вариант можно. В самом крайнем случае Вам откажут и - "спасибо, что не ударили".

3. Городские кассы. Бывают билеты. В начале этого сезона даже на разные места, не только на "люстру". Очень зависит от кассы и кассира. Лучше бегать по центру. Обязаны продавать без наценки.

4. За 2-3 дня до спектакля снимают бронь. Можно повторить "бега" по кассам.

5. Перед спектаклем бывает возврат в кассу БТ. Обычно - дорогие.

6. Спекулянты. Ну, это - настоящая биржа со своей конъюнктурой, котировками и т.д. Разброс цен - колоссальный от спектакля к спектаклю. Надо торговаться обязательно. У меня здесь особых успехов не было - обдирали как липку.

7. Покупка входных билетов. Лично я не пробовала, но знатоки рассказывают, что все возможно. Это - относительно дешевые стоячие места в ложах. Тоже у спекулянтов, тоже котируется, как и билеты, зависит от ситуации.

Еще. Если Вы хотите увидеть кого-то конкретно на сцене, и не владеете инсайдерской информацией, перед контролем обязательно удостоверьтесь, что танцует тот состав, который Вас интересует.

Таков мой скромный и тяжелый опыт. Что смогла - изложила. Думаю, есть еще миллион нюансов, которые я упустила, но по одной причине - они мне неизвестны.

Желаю успеха,
Наталья Гат-я

 RE: "Золушка" Русского балета
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   21 Ноя 2001 12:41

Приветствую всех участников Форума !

Вчера в Малом театре должна была состояться премьера "Золушки" в исполнении "Русского балета" в постановке Гордеева и Ворохобко. Если кто-нибудь из участников Форума был вчера там - поделитесь, пожалуйста, впечатлениями.

С уважением,
Олег



 RE: Встреча с дирижерами
Автор: Ella (---.bayer-ag.de)
Дата:   21 Ноя 2001 12:52

Добрый день, всем!
В газете "Коммерсант" за 21 ноября можно прочитать рецензию Т. Кузнецовой на балет "Леа". Привожу небольшую цитату: "Театр Фадеечева/Ананиашвили сделал не просто удачный спектакль, сулящий заграничные гастроли и, стало быть, надежду на выживание. Премьеру "Леа" стоит отпраздновать как настоящее рождение театра. Предыдущие месяцы можно считать беременностью."

В газете "Ведомости" за 21.11 рецензия А. Галайда.

 О покупке билетов
Автор: Андрей (212.45.9.---)
Дата:   21 Ноя 2001 12:55

Хотелось бы добавить несколько слов о покупке билетов, основываясь на собственном опыте.
Похоже, самое подходящее для человека, который не хочет переплачивать спекулянтам и бегать, высунув язык, накануне спектакля по кассам - обратиться к услугам Интернета.
Билеты в БТ продают Parter.ru и Kontramarka.ru. Как правило, оба сайта продают билеты практически на все спектакли БТ в достаточно большом количестве и на разные категории мест, так что возможен выбор. За бронь и доставку берут деньги, несопоставимые с ценами у "мальчиков". Главное, необходимо регулярно заглядывать на эти страницы, чтобы не пропустить интересующий Вас спектакль, так как здесь билеты появляются примерно за 45 дней до спектакля, как и в кассах БТ.
Лично я отдаю предпочтение Контрамарке, поскольку дело там, похоже, поставлено несколько лучше, да и выбор более разнообразен (от партера до 3-го яруса).

 RE: О покупке билетов
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   21 Ноя 2001 13:12

Да, конечно же, я упустила Интернет. Очень четко работает Партер-ру (Контрамаркой пока не пользовалась) , но, в последнее время, у них явные перебои с билетами, возможно, поэтому я и забыла их упомянуть. Но уж если что предлагается, то все будет в порядке. Удобно выбирать, бронировать и т.д. Но, увы, "средними" ценами они все же редко радуют, хотя всякое бывает, конечно..

Наталья

 RE: Балет 42
Автор: MC (213.33.206.---)
Дата:   21 Ноя 2001 13:50

Добрый день всем!
Информация с www.bolshoi.net:
"Господа! Репертуар Большого театра подвергся изменениям. Надеемся в ближайшее время опубликовать новые сведения"

МС

 RE: Балет 42
Автор: Лена (212.16.31.---)
Дата:   21 Ноя 2001 16:09

Уважаемые Наталья и Андрей!

Большое Вам спасибо за отклик, обязательно воспользуюсь Вашими советами!
Надеюсь, что увижу сегодня "Золушку", если хватит здоровья.

Лена.

 RE: Балет 42
Автор: I.N.A. (---.247.132.128-130.STISIN.macomnet.net)
Дата:   21 Ноя 2001 16:58

Не хочется навязывать свое мнение тем, кто сегодня идет на "Золушку", поэтому от комментариев воздержусь. Пока. Хотя столько событий, что уже времени не хватает на все обстоятельно откликаться. Вот уже и трудно воспроизвести впечатления от Мариинского гала. Самое сильное было от сцены в игорном доме из " Пиковой дамы" - до того это было безобразно.
"Серенада" была очень неплоха. Аюпову просто люблю. А Корсунцев, на мой вкус, был безлик. Кордабалет был очень шумный - может от слаженности, что действительно наблюдалось. Вишнева с визуально тяжелым , но мягким и технически безупречным Зеленским почему-то дисгармонировала. Он как-то ее еще очень заметно подкручивал, что вообще некрасиво, а для Баланчина просто-таки, по-моему, противопоказано. Там все должно литься, одно движение переливаться в другое. Еще раз взгрустнулось, что в БТ вечер хореографии Баланчина изгнан.
Вопрос к тем, кто видел передачу Виктюка с НМЦ. Что символизировала там некая девица с выпученными глазами и грудью? Досмотреть передачу по разным причинам мне не удалось, но несколько ее появлений мне показались крайне неуместными и безвкусными.

 RE: Балет 42
Автор: MC (213.33.206.---)
Дата:   21 Ноя 2001 17:07

Уважаемая I.N.A!
Вы будете, наверное, смеяться, но она символизировала Золушку.
МС

 RE: Балет 42
Автор: I.N.A. (---.247.132.128-130.STISIN.macomnet.net)
Дата:   21 Ноя 2001 17:16

Прошу прощения - вот сказывается спешка. Ничего плохого про Вишневу сказать не хотела, а как бы получилось. Дисгармонию имела в виду внешнюю.

 RE: Балет 42
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   22 Ноя 2001 00:25

Добрый вечер, уважаемые друзья!

Пришел сегодня домой рано, собирался с наслаждением написать о премьере, но, увы, опоздал. Все уже, уверен, читали победные реляции в газетах. Я с критиками соревноваться не осмелюсь. Сами понимаете, проиграю. Но несколько слов о своих личных впечатлениях скажу.

Главный итог премьеры, мне кажется, заключается в том, что родился шедевр. Этот шедевр, впрочем, - как и 'Прелести маньеризма' и 'Сны о Японии', - проживет ровно столько, сколько будет танцевать гениальная балерина Нина Ананиашвили. После нее балеты А. Ратманского лишатся и своего смысла, и своего reason d'etre. Удивительное дело! Стоит г-ну Ратмансклму поработать с НГА, как он начинает производить впечатление главной надежды отечественной хореографии, титана балетной мысли и особы, приближенной к бессмертной славе. Стоит ему сочинить что-то, скажем Кировскому, как это что-то тихо и без особого шума отходит в мир иной после двух-трех спектаклей.
Приступая к 'Лее' он, видимо, ставил себе две задачи чрезвычайной трудности: во-первых, пробалансировать между абстракцией и драмбалетом; во-вторых, насытить постановку национальным духом и одновременно избежать этнографии. К чести АР надо сказать, что он с этими задачами замечательно справился, хотя на мой непросвещенный взгляд допустил больше сюжета, чем дело того требовало. В хореографии балета найдутся цитаты, есть и прямые 'творческие' заимствования, но в основном она состоит из блистательных в своей изобретательности фрагментов.

Анализ спектакля - процесс весьма полезный, но всякая охота и способность анализировать пропадали, когда на сцену выходила Н. Ананиашвили. О ее танце и о ее даре трагической актрисы пусть напишет тот, кто считает свое перо того достойным. Т. Кузнецова в приступе экстаза простонала, что '...такой Н. Ананиашвили не видел никто и никогда', забыв добавить важное: в России. Огорчительно, что большая часть жизни выдающейся балерины прошла (да и проходит) преимущественно на Западе, и многие из русских зрителей не видели (и, боюсь, никогда не увидят) ее Манон, Джульетту (МакМиллана), Жар-птицу, принцессу Розу, Лизу, Терезину... 70 ролей! Г-жа Ананиашвили от этой ненормальной ситуации вряд ли в итоге пострадает. Пострадаем мы, обреченные на всяких волочковых, рыжкиных и прочих в том же духе.

Дж. Пиконе я много раз смотрел в Нью-Йорке. Он очень талантлив, актерски одарен, темпераментен. В новом балете смотрелся прекрасно, но, честно говоря, я предпочел бы С. Филина или А. Уварова. Работа кордебалета и сценография М. Махарадзе заслуживают того, чтоб о ней упомянули отдельно. С восторгом. Оркестр достоин всяческого осуждения: типичные русские лабухи-халтурщики. Оторопь берет при попытке представить себе, что бы они там наиграли, если бы за пультом не стоял сам С. Стадлер.
Премьера состоялась. Закончилась триумфом. Воображаю себе лица заклятых друзей Ананиашвили/Фадеечева! Сочувствую им. Два очень талантливых, крайне независимых, презирающих компромиссы людей спокойно и с достоинством делают свое дело. Жаль только, что не на сцене театра, который вскорости перестанут именовать 'Первым'.

Несколько реплик по поводу интриги Москва - Питер.
Испытал чувство глубокого удовлетворения от 'наезда' В. А. Гергиева на М. Е. Швыдкого. Бабки - это серьезно. Тут всякий возьмет в руки телевизионный нож в виде Караулова. Если высокие не договорившиеся стороны быстро не придут к согласию, мы еще узнаем много пикантных подробностей из жизни нашей 'культурной' 'элиты'. Первая подробность уже имеется: г-н Гергиев признался в том, что именно он стоял у истоков переворота в Большом, и что нас не осчастливили объединенной дирекцией исключительно из-за противодействия 'министра' (того, вероятно, совсем не грела перспектива перенаправления всех реконструкционных потоков в сторону деятельного Валерия Абисаловича, да будет благословенен его имя). Впору опять размещать на форуме эссе уважаемого Олега. Да, кстати, Олег, с чего Вы взяли, что я подвергну Ваше мнение критике? У меня прав таких нет, и я слишком уважаю в Вас собеседника.

На форуме много месяцев тому назад я имел смелость высказать предположение, что если Кировский театр будет приезжать в Москву достаточно часто, ажиотаж вокруг его балетной труппы и отдельных солистов оной постепенно исчезнет. 'Серенада' и 'Па де де Чайковского' подтвердили прогноз. В этот раз за билеты не дрались, клакеры в истерике не бились, критики от экстаза не задыхались. Все было очень буднично. Lukewarm. Солнце всходит и заходит, крестьяне пашут, правительство борется с кризисом, Лужков строит, а балет Кировского в Первопрестольной плохо танцует Баланчина.

И последнее. Уважаемая Людмила, не пытаетесь, пожалуйста, вступить в разговор с завсегдатаями форума МТ. Там твердо знают, что балет есть и может быть только в СПБ. Все другое - это самозванство, лишенное всякого права покушаться на достояние так сказать Северной нашей таки Пальмиры. Фраза Ваших оппонентов о том, что '...у Н. Грачевой нет таланта, поэтому ей нечего продавать', потрясла меня до глубины души, заставила критически взглянуть на собственную жизнь и подвигла на понимание того, что тайфун пошлости по имени 'Настя' не случайно зародился в 'культурной' столице нашей несколько ужавшейся, но все еще необъятной Родины.

 RE: Балет 42
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   22 Ноя 2001 01:11

Слушайте, люди (особенно Игорь),
ну негуманно так - я тут изголодался, а вы все так вкусно рассказываете... Мне показалось интересным замечание Олега о возможности смешать музыку Бернстайна с фольклорной. В этой идее что-то есть, нечто подобное летом мы обсуждали, но не столь отчетливо. Хотя на меня Бернстайн подействовал тогда магически. Не знаю, правда, какой вышла бы смесь, да и насчет авторских прав не уверен, допускается ли такое? Наблюдение Натальи о недостаточной хореографичности сцены вселения диббука тоже легло на мои летние впечатления. Но, конечно, я видел совсем сырой материал. А сцены изгнания вообще еще не было. Когда повтор 'Леи' будет? И что слышно о декабрьских планах Театра НА-АФ? И что Кузнецова написала? И какая программа на вечер Нины 7.12? Последний вопрос не для меня даже - узнаю скоро сам. Но тут зарубежные интересуются, заранее надо планировать поездку в Москву... Уважаемый Игорь, Вы всегда все знаете - поделитесь секретами, пожалуйста! Краем уха слышал о пдд из 'Сильвии' (Аштон?). Словом, что и с кем, если можно?

А что так сурово про Ратманского? Действительно ведь надежда, хотя больших балетов пока не ставил. Не все кировские его балеты ушли - 'Средний дуэт' производит впечатление. Посмотрим, какой выйдет 'Золушка'. Уважаемый Игорь, привык, что Вы всегда оказываетесь правы, но грустно сознавать, что балет не переживает первого исполнителя. Такое случалось не раз, конечно. Но хочется надеяться все-таки. Нина - девушка щедрая, найдет, кому из ног в ноги передать, когда придет время. Из постингов понял, что Филина не было (в Китае, что ли?).

Словом, понятно, что очередная победа, с чем искренне и поздравляю Нину и обоих Алексеев. Спокойной ночи, М.А.


 RE: Балет 42
Автор: Сергей Конаев (---.164.226.dn.dialup.cityline.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 02:18

Специально для голодного М.А.!

Статьи Кузнецовой под рукой нет, но есть другие ссылки:
Ольга Гердт
http://www.gzt.ru/rubricator.gzt?id=4000000000004872
Анна Гордеева
http://www.newstime.ru/2001/214/7/24163.html

Олег - я статью Ю. Яковлевой читал в поезде, но помню что-то насчет "осуществленной воли хореографа", "ЛО" как бунта Григоровича" и "эталонного" исполнения "Озера" труппой, где даже в кордебалете каждый сам себе личность (на мой взгляд, определение не вполне точное). Правда, были оговорки про глубокую самобытность исполнения классики в ГАБТ ("широко, удало, жадно", но при этом - деревянные руки и приблизительные позиции, что и Вы не будете отрицать). Однако чем не похвалы?

 RE: Балет 42
Автор: Сергей Конаев (---.164.226.dn.dialup.cityline.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 02:28

Да, Игорь, клакеры на спектаклях Мариинки на моей памяти вообще никогда не то что не бились, но молчали как рыбы, за что отдельное спасибо. А вот ажиотаж на "Спящей" отрицать невозможно - у спекулянтов не осталось билетов уже перед началом спектакля, а уже сильно после начала на моих глазах последний оставшийся лишний билет вырвали за 100$.

 RE: Балет 42
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 10:51

Добрый день всем,

Уважаемый Михаил Александрович, сравнивая "вселение" и "изгнание", я имела в виду именно эти крайние моменты. То, что между ними - сосуществование с духом, конечно же, сделано хореографическими средствами. Под моментом вселения я подразумевала тот момент (не слишком продолжительный), когда Леа сидит неподвижно на стуле, за ней - толпа, за толпой возвышается голова Диббука, который весь устремлен на Леа. Поднявшись со стула, ЛЕА была уже "не одна". Во всяком случае я так увидела. А вот изгнание было более длительным, мучительным и танцевальным.

Наталья

 RE: Балет 42
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   22 Ноя 2001 10:56

Приветствую всех участников Форума!

Уважаемый Игорь!
Спасибо за комплимент - просто я имел в виду, что с учетом резкой Вашей критики в адрес "Пиковой дамы" мое мнение о ее превосходстве над "Леей" будет Вами воспринято в штыки. Совершенно согласен с Вами в том, что Нину этот спектакль, увы, не переживет - во всяком случае, балерины со столь же сильным драматическим талантом и взрывным темпераментом на российских ведущих сценах не наблюдается. "Настоящих буйных мало"/(с)Высоцкий/ - это к тому, что у нас исчезают исполнители, по-настоящему одержимые балетом, как Нина. Да еще помножить это на ее индивидуальность и профессионализм. Вот поэтому я и согласен с Вами, что "Леа" держится именно на Лее - Нине (такого Ханана, как Пиконе, мог бы станцевать и Филин, и даже Иванченко, и в общем любой более-менее приличный исполнитель и хороший партнер). А "Средний дуэт" или "Поцелуй феи" как раз поставлен на исполнителей БЕЗ такой яркой индивидуальности, поэтому уважаеймый М.А. прав: эти балеты идут и будут идти.
По поводу бытовых сцен - увжаемый М.А., Вы меня не так поняли. Моя идея в том, что сохранив замысел балета, "музыку" Бернстайна не следовало использовать вообще (а не смешивать ее с фольклорной). Я мало что смыслю в Каббале, но если музыку сочиняют на ее основе (цитата из "Ъ"16.11:"При работе над балетом композитор активно руководствовался каббалой (ни одной ноты в простоте - все выверено, умножено и поделено в соответствии с древними магическими цифрами)", то это не музыка (что и подтвердилось на премьере). С таким же успехом можно взять учебник алгебры или физики, и сочинять "музыку" по формулам и цифрам, которые есть там. Кроме того - зачем обязательно брать именно то, что уже было сочинено для этого сюжета (к тому же не очень широко известное)? Пети же не стал использовать музыку оперы, а взял 6-ю симфонию - и каков результат ! (Кстати, думаю, театру А.Фадеечева приходится за это еще и платить какому-то фонду Бернстайна, с разрешения которого это сочинение используется).
Уважаемый Сергей (Конаев)! Возможно, я и не понял, что из уст (пардон, из-под пера) г-жи Яковлевой так звучит похвала. Заметьте: аутентичность редакций Вагановой и Сергеева вообще не подвергается сомнению - это Петипа/Иванов по определению (поскольку именно это танцуют в МТ). А вот редакция Григоровича - это другой балет с заплатками из Петипа/Иванова. Насчет позиций и рук она (и Вы) правы. Хотя "S"-образные лебединые руки - тоже не Иванов. На всякий случай привожу весь текст статьи.

"Двуглавый лебедь

Завершилась балетная часть обменных гастролей между Большим и Мариинским театрами. Очень хочется начать по старинке прямо: 'В Петербурге показали 'Лебединое озеро' Юрия Григоровича 1969 года, восстановленное в прошлом сезоне собственноручно автором'. Но я и сама не уверена, что же на самом деле показали в Петербурге. Как говорится, есть версии.
Собственно 'Лебединое озеро'
Самым эффективным методом идентификации личности является генный, совпадение генных проб по тринадцати позициям считается вполне убедительным. С редакциями классических спектаклей - почти как с людьми: есть классический генофонд, составленный Мариусом Петипа и Львом Ивановым, он дает начало разнообразным спектаклям-редакциям, которые, при всем несходстве, одной рукой держатся за оригинал, потому каждая несомненно опознается в качестве 'Лебединого озера'. Достаточно совпадения всего по четырем позициям. Фабула (принц, праздник, озеро, девушка-лебедь, клятва, черный двойник лебеди, измена). Танец маленьких лебедей. 32 фуэте. Пачки. Отследив маневры принца, рассмотрев пачки, удостоверившись в наличии маленьких лебедей, сосчитав фуэте, широкий зритель с полным правом ответит на повторное приглашение: спасибо, 'Лебединое озеро' уже видели.
До этого несколько лет в Большом театре под музыку Чайковского шла постановка Владимира Васильева. Там был сбой в фабуле: хореограф изъял черную дьяволицу, с нею исчезли и фуэте. Таким образом, вопреки самоназванию, мероприятие 'Л. озером' не являлось, что для крупного русского театра, конечно, нонсенс. Образовавшийся непорядок и был призван исправить Юрий Григорович: его нынешняя постановка - полноценное 'ЛО'.
Занятно, что профессиональная московская критика повела себя после премьеры совершенно как широкий зритель, с присущей тому непосредственностью указав: текст Григоровича смотрится 'бетонными заплатами' на классическом. Четыре позиции и впрямь совпадают, однако желающие могут наглядно убедиться, что редкими заплатами являются как раз подлинные тексты Иванова и Петипа, все остальное Григорович сочинил сам, хотя и с оглядкой на оригинал.
Редактирование старинных спектаклей, популярная практика советского балета, привела к стилистической аморфности, из какой русская балетная академия пытается выбраться до сих пор. У каждого классического спектакля получилось сразу несколько авторов, разведенных во времени. В советском сознании 'Озеро' - 'балет Чайковского'. Хореографа-автора у него как бы и нет: текст общий, то бишь - ничей. В самом деле, как танцевать, как оформлять, как играть оркестру нынешнее 'Лебединое озеро', апплицированное каноническими текстами? Как Петипа-Иванова? Или как Григоровича?
Тем не менее это не самая плохая редакция хотя бы потому, что в спектакле доминирует внятно осуществляющая себя воля хореографа. Но все-таки это воля редактора, а не автора. И вопрос только в том, имеет ли смысл Большому театру доить промежуточный жанр 'хореографической редакции' после того, как радикально авторские постановки Матса Эка ('Жизель', 'Лебединое озеро', 'Спящая красавица') и последовательно аутентичная 'Спящая красавица' Мариинки (возврат к авторству Петипа) показали, что редакция как художественный метод себя исчерпала.
Миф
Премьера 'Лебединого озера' пыталась состояться в 1969 году, на просмотре Екатерина Фурцева сказала, что так тому не быть, Григорович спектакль в итоге все-таки выпустил, модифицировав в соответствии с министерскими указаниями. А генеральная репетиция еще не обкромсанной работы, врезавшись в память восторженных очевидцев, вошла в мифологию. Считалось, что 'Лебединое озеро' стало водоразделом для Григоровича - самого значительного хореографа своего времени, а стало быть - и водоразделом балетной эпохи: 'до' был художник, модернист, выдумщик и фантазер, 'после' - чиновник, орденоносец, бесплодный глава парадного театра скучной и нетеатральной брежневской империи. Обозначилась коллизия 'Поэт и Царь'. Фигура Григоровича обрела титанический масштаб, ибо в лице несбывшегося 'Лебединого озера' персонажи оттепельных балетных 1960-х оплакивали прерванный рывок своего поколения, загубленную попытку, перебродивший энтузиазм.
В прошлом сезоне слушатели и рассказчики легенды увидели спектакль наяву. Смутились и те, и другие. Легенду не узнали. 'Лебединое озеро', взбаламутившее балетную Москву в 69-м, в 2001-м и впрямь выглядит смирно. Белые пачки, черный злодей в пернатом шлеме, разыгрывающий с принцем некую психологическую дуэль, дьявольское искушение (таки с фуэте), нарушенная клятва, финальная смерть - крепкий романтический шаблон. Честно и бедно слаженные классические танцы. Причащаясь рассказам старейшин, я было подозревала, что взрослые от детей, как всегда, скрывают самое интересное и что на самом деле, увидев, как Григорович 'активизировал' партию Злого гения, терзающего не столько заколдованных девушек (как у Иванова-Петипа), сколько принца, министр, подражая уволенному шефу, молотила туфлей по бархатному барьеру ложи: 'Пидарасы!' Ан нет: Злой гений вьется, колдует руками, льнет, ч/б лебеди для него действительно лишь повод выяснить с принцем нечто личное, начавшееся еще до начала балета, однако все его припадания на колено, аттитюды, перехватывания за талию совершенно невинно-физкультурны и не выражают ничего вообще.
Фурцева особенно напирала на придуманный Григоровичем финал: гибель белой лебеди. Автор финал исправил; можно сказать, что воскрешение девицы знаменовало торжество казенного советского оптимизма на сцене Большого театра. Теперь смерть положительной героини не привлекает никакого специального внимания - сегодня нас не проймет, даже если б Одетта оказалась мужчиной или выпрыгнула навстречу герою из писсуара: чего только не проделывали со старыми балетами (в частности, тот же Эк). Но в 1969 году Григорович играл с принципиально иным смысловым рядом.
Для шведа Эка 'Лебединое озеро' - просто одно из классических произведений, принадлежащих всему миру; для любого советского хореографа, который оказался бы на месте Григоровича, - главный продукт главной сцены страны. Майя Плисецкая, главная балерина этой сцены: 'Кого только не угощали 'Лебединым' со мною. Маршала Тито, Джавахарлала Неру и Индиру Ганди, иранского шаха Пехлеви, американского генерала Джорджа Маршалла, египтянина Насера, короля Афганистана Муххамеда Дауда, императора Эфиопии Селассие, сирийца Куатли, принца Камбоджи Сианука', был еще и Мао Цзэдун, 'всех их водили в Большой. На балет. И всегда почти - 'Лебединое'. Флаги повесят. Гимны сыграют. В зале свет зажгут. Все поднимутся. Главы из царской, центральной ложи пухленькой тщедушной ручкой москвичам милостиво помашут - мир, дружба, добрые люди. Позолоченные канделябры притухнут: и полилась лебединая музыка Петра Ильича'.
'Лебединое озеро' Эка не могло бы стать у нас госсимволом, а наш академический спектакль - аналогичной эмблемой в Швеции. Классический балет - искусство сугубо имперское. Он является некой проекцией Закона, дисциплины, порядка - добродетелей равно балетных и государственных. Его строгая нормативность стилистически глубоко адекватна империи - недаром имперские учреждения всегда строились в классицистском стиле.
Перспектива балетных декораций рассчитана на единственную точку наблюдения - из Царской ложи. Иерархия определяет конструкцию классических grand pas: вначале выходит кордебалет, за ним - 'восьмерки' корифеек, 'четверки', 'двойки', солистки и наконец - прима. Цепь антре, цепь вариаций, прима царит в pas de deux, снова цепь антре - для финальной коды, общий галоп. Ни единая случайность не допущена в сей кристалл. По схожему принципу выстроено в империи все: от чиновной табели о рангах и должностной структуры министерств до президентского кортежа (мотоциклисты-корифеи, солисты охраны, бронированная прима-лимузин, или даже - pas de deux президента и лимузина, после которого - кода машин сопровождения).
Вадим Гаевский писал о 'праздниках Петипа', считая это слово ключевым для академического балета. Герои если и умирают, то непременно воплощаются спустя антракт в виде 'тени' или вилисы. Но спасает их от небытия не сочувствие хореографа, а логика ансамбля, композиционной симметрии целого. Если у Жизели разорвется сердце, а души нет и за гробом ничто, то кто же протанцует потустороннее grand pas вилис, уравновешивающее крестьянские пляски первого акта? Одетта не может погибнуть, потому что приме по рангу положена финальная кода, академический балет должен кончится восклицательным знаком бравурно попирающей сцену позы. Но не многоточием. Если это и праздник, то праздник как государственная необходимость. Классический балет всем своим великолепием праведно служил и царской, и советской империям (и еще послужит любой другой), утверждая примат долга перед всякими частными занятиями. Даже перед смертью, самым личным из человеческих дел. Позволив своей Одетте умереть, Григорович, упрощенно говоря, вывел ее из-под власти порядка - похуже, чем в эмиграцию. Это бунт. Ровный репертуарный фон академических спектаклей и генетически близких им сталинских драмбалетов должен был превратить его в сенсацию.
Большой театр
Труппа Большого исполнила 'Лебединое озеро' эталонно - применительно к себе, разумеется, а не к классическому танцу. Продемонстрировав все то, за что ее любят или над нею насмехаются. Широко, удало, жадно; правда, несколько забавно гармонизируя приблизительные позиции ног деревянной работой рук. С мощным посылом, превращающим академический кордебалет в неакадемическую сумму индивидуальных воль. Так не ставили ни Петипа, ни Иванов. Так не танцуют в Мариинке - главном русском оплоте балетной академии. Зато Большой театр так сегодня танцует всё: Баланчина или Ратманского, Лакотта или Григоровича. К Григоровичу это ближе. Но как показала практика последних лет, трудолюбивый академизм Мариинской труппы оказался более универсальным ключом к другим стилям. Баланчина и Лакотта Большой театр фактически бросил на полпути, освоив ровно настолько, насколько эти хореографы поддаются наитию. Григоровича в его бывшей вотчине танцуют лучше, чем где-либо еще. Но 74-летний балетмейстер, сейчас лишь возобновляющий свои прежние спектакли (после 'Лебединого' последует, как говорят, 'Легенда о любви'), список которых к тому же и невелик, вряд ли может представить труппе Большого необходимый экологический простор. "
Юлия ЯКОВЛЕВА

Уважаемый Игорь, если то. что Вы говорите про Гергиева - правда, то очень интересное получается кино. Если маэстро Гергиев причастен к разгрому БТ в 2000 г., то значит именно он открыл столбовую дорогу таким феноменам как Баксов сВолочковой, которые он сам же так гневно клеймил в том же интервью (это цитата, которую я застал). Но бог с ним, в конце концов он глава (чего уж там) конкурирующей фирмы, а методы конкурентной борьбы бывают разные. Теперь же, как я понял, средства на реконструкцию БТ он хотел бы перенаправить на строительство совсем маленькой "Летучей Голландии" на Крюковом канале и Мойке, и министра, который ему в этом препятствует, клеймит позором.

Прошу прощения, что так длинно.
С уважением,
Олег
PS Знаете, что такое двойственное чувство? Это когда думаешь - покупать ли билет на "Жизель", если в ней танцуют Цискаридзе с Рыжкиной.

 RE: Балет 42
Автор: Наталья (---.mmbank.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 11:17

Уважаемый Олег, у меня, возможно, даже "тройственное" чувство, ибо первоначально имелись хорошие билеты на 13 (НМЦ-Лунькина). Хорошо, что я не успела и помечтать. Что ж, счет пожертвованиям в пользу Парижа открыт.

Наталья

 RE: Балет 42
Автор: Людмила Г. (---.41.170.195.in-addr.arpa.clients.east.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 11:37


Добрый день всем!
И вновь о премьере (кое-что устарело)

Если для кого-то это был вечер премьеры балета Ратманского, то для меня весь вечер был премьерным. Я не видела до этого ни 'Опуса Х', ни 'Между небом и землей'.
Сначала немного об эти балетах.
Поскольку оба бессюжетны, у каждого могут быть свои личные ассоциации и представления. Расскажу о своих, кому-то они могут показаться бредом.
Для меня оба эти балета объединены Америкой, ее историей и ее эстетикой. Первый ('Опуса Х') - это отзвук архаичного мира доколумбовой Америки - причем ассоциации у меня были вовсе не с индейскими танцами, а с графикой - наскальными рисунками, скажем, с первобытным алфавитом, пиктограммами. В этом контексте прическа Нины представляется естественной. Стиль хореографии солистов - мало отличается от рисунка, задаваемого кордебалетом. Может быть, в танце солистов он чуть более разработан. Но в целом каждый танцовщик не самостоятелен, а лишь звено той цепочки, которую балетмейстер выстраивает из совокупности тел.
Второй балет 'Между небом и землей' - это уже другая песня - я бы его назвала 'кукурузный балет' ('попкорновый' звучит хуже, но более точен). В общем-то, не из-за хореографии, а скорее, из-за музыки (сельской американской, именуемой 'кантри'), намеков в мужских костюмах и настроения (оптимистичного, заметим, что балет был поставлен еще до событий 11 сентября 2001 г.). Собственно лексика этого балета - вполне традиционная, классическая, что в совокупности с ярким освещением, зажигательными мелодиями и хорошим настроением артистов пришлись публике гораздо более по душе, чем красивые, но архичные и изысканно-упаднические ребусы предыдущего опуса. Солисты в массе своей оставили хорошее впечатление, подумалось - вовсе не так безнадежны, как кажется, когда смотришь иной раз на сцену Большого театра. Даже Петрова.
В общем, возможно и не увидела бы я никогда этих балетов, если бы двумя неделями раньше на творческом вечере Вишневой и Рузиматова 'Средний дуэт' в более чем посредственном исполнении (а ведь видела и раньше - двумя или тремя годами) послал неожиданный импульс - Ратманского пропускать ни в коем случае нельзя, это 'твой' балетмейстер. Неожиданно и странно, потому что я совершенно не приняла его предыдущей работы, привезенной в июне Датским королевским балетом - 'Турандот'. Собственно хореография и тогда мне если не понравилась, то показалась интересной, но очевидная антитеатральность (вернее, невнятность замысла), а особенно нелепые, внеэстетические костюмы сильно оттолкнули от той работы. Помнится, настроение, убитое 'Турандот', пришлось тогда поднимать внешним допингом (шампанским, то бишь). Собственно, не знаю, что меня удержало в недавней полемике о 'Пиковой даме' и соотношении 'танец-театр' привести в качестве антитезы балетмейстерам, работающим в жанре танцевального театра (скажем определеннее - Эйфману), именно Ратманского, как человека, одаренного в сфере сочинения танцевальных движений, но не умеющего делать театр. Что-то удержало, слава Богу, потому что оказалось, что это вовсе не так. Это доказала 'Леа'. Возможно, для кого-то это не было откровением, но для меня предыдущие работы в театральной сфере (и удачи) относились к жанру стилизации, а не чистому жанру танцевального театра. 'Леа' трудно назвать стилизацией, хотя такие возможности давала еврейская тема и такой насыщенный, танцевально заманчивый еврейский фольклор. Слава Богу, Ратманский не пошел по этому очевидному пути.
В общем-то все логично: для датской труппы он делает балет лишь с наметками сюжета (скорее с отсылкой к культурологическому мифу), а для русской - сюжетный балет. И не просто сюжетный, а театральный, с большой составляющей драматической проработки (драматической интриги), задающей пластическое разнообразие танцам, знаковых декораций и костюмов. Вполне в русле традиций. Русских. Точнее традиций Русского балета Дягилева. Отсылаю не к первому этапу существования русского балета в Европе : фольклор (в основном русско-азиатский), Бакст (вариант Бенуа), Фокин, а к позднему: вечные сюжеты - Стравинский (вариант- Прокофьев) - Пикассо (вариант - Гончарова, Матисс), Баланчин. В итоге не трудно догадаться, с чем конкретно у меня возникли ассоциации - конечно, с 'Блудным сыном'. А вторая ассоциация - извините, из другой оперы, вернее с 'Призраком оперы' (виденным нынешним летом), особенно в тех местах, где героиня - одна из всех видит духа, для остальных ее поведение остается загадкой, неспровоцированной агрессией - в современной терминологии.
Реминисценции, ассоциации, традиции, но не повтор и не копирование. Это - синтез. Музыка Бернстайна стравинской полифонии, но без стравинской яркости и динамики, определила и характер хореографии - это полифония танцевальная и достаточно спокойно-просчитанная. Действия кордебалета раздроблено, кордебалет, как правило, не выстроен в привычной глазу танцевальной симметрии, он дробится в сценах бытовых и заплетается 'каббалистическими узорами' в мистических сценах. Полифония бытовых сцен - это одновременное сосуществование на единой сцене и в едином времени группы вполне реальных добропорядочных евреев, нереального мира духов, испуганной, потом зачарованной, потом плененной, потом возвращающейся и еще более испуганной героини, неизбежного как судьба призрака оперы (простите, Диббука) и озадаченного жениха - каждый живет в своей задаче, в своем рисунке, вробе бы параллельно, но все соединено в общее полифоническое звучание-пластический образ балета. Очень удачными (я бы отнесла их даже к откровениям) мне показались 'костюмы' каббалистического кордебалета, эти обнаженные торсы, перечеркнуты, запутанны в лентах. Они логично продолжают танец - плетущийся, как бы опутывающий героя. По контрасту с этим мне кажется, что одежда, в которую нарядили духа, слишком отдает то ли голливудом, то ли бродвеем. То-то мне все время вместо библейского Диббука Призрак оперы непроизвольно на ум приходил.
Бытовой (лишь слегка еврейски окрашенный) танец и мистический пластический ряд каббластического кордебалета сосуществует с танцем героя и героини, выполненным в основном в классической лексике, но эта лексика, собственно танец, особенно у Ананиашвили, не замечаешь (как станцовано, сложно ли, виртуозно ли - не важно), поскольку все подчинено игре, драме, интриге. Сломанные движения героини, в которую вселился дух, контрастируют с образом хорошей еврейской девочки, до этого не познавшей страстей, а только первую тихую влюбленность. Экзальтация в конце - итог развития образа Леа. Значительно меньше Нины (артистически и пластически убедительной) мне понравился герой в исполнении Пикконе. Почему именно он был приглашен для этой роли - не вполне ясно. В общем-то все хорошо, все на месте, но нужно ли его было выписывать из-за океана для роли, которую с таким же успехом мог бы станцевать любой солист Большого театра? Для большего успеха нужен, конечно, самый думающий и пластически одаренный премьер, но это - из области фантазий. Хотя две звезды (два известный имени) - это, конечно, разумный маркетинговый ход для последующих зарубежных гастролей труппы.
Я повторюсь вслед за многими, что наибольшее впечатление произвела на меня сцена изгнания духа - вдруг симметрично выстроенный и нацеленный на героиню кордебалет, усиленный единственным, пожалуй, за весь статический музыкальный ряд балета звуковым ударом. Производит сильное впечатление, впрочем, на это и рассчитано, поскольку называется кульминацией.
Вечер, начатый так по-балетному, двумя бессюжетными миниатюрами, загадкой и улыбкой, завершился полноценной танцевальной трагедией. Балетмейстера, которого я после этого балета не могу вставить в рамки какого бы то ни было течения в танцевальном и театральном процессе. Он многогранен и трудно предсказуем. Что-то уже отдал, но многое еще обещает.

Уважаемый Игорь!
Пожалуй, общение на мариинском сайте (по данной конкретной дискуссии) было ошибкой, за которую, я думаю, уже расплатилась. Но я не думаю, что там все участники так уж сильно подавлены идеей неизменного превосходства местного балета. Есть и люди, готовые воспринимать все живое и заслуживающее внимание. Просто мне социальный аспект 'деятельности' Волочковой по привитию национальному сознанию мифа "новой русской великой" за счет затирания реальных талантов казался интересным, а писать сюда - не имело никакого смысла, поскольку у нас и так Насти было слишком много, да и наблюдалось абсолютное единомыслие в этом вопросе.

 RE: Балет 42
Автор: Екатерина (199.43.14.---)
Дата:   22 Ноя 2001 13:27

Буду признательна, если кто-нибудь сообщит программу на 7.12.

 RE: Балет 42
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   22 Ноя 2001 13:41

Добрый день, друзья. Спасибо Сергею за ссылки - прочел статьи с удовольствием. Олег, я действительно Вас понял так, что Бернстайн - для Каббалы, вселения, изгнания, а фольклор - для сватовства, частично - свадьбы. Бернстайна не использовать вообще... Мне было бы жаль, музыка адекватна сюжету, тогда совсем другой балет бы вышел. История знает случаи, когда в основе мелодии лежал определенный набор нот (имя, например), как акростих в поэзии. Это ведь не значит, что 'все выверено'. 'Агон' тоже выверен, но это - не учебник геометрии или арифметики. Мне кажется, Людмила Гусева нашла точное определение стилистическому направлению балета 'Леа'.

 RE: Балет 42
Автор: Катерина (---.ibrae.ac.ru)
Дата:   22 Ноя 2001 17:34

Здравствуйте, уважаемые.
Программу на 7 декабря можно прочитать на сайте Ниночки:
http://www.ananiashvilli.com.
Всего хорошего.

 RE: Балет 42
Автор: Ольга (195.19.205.---)
Дата:   22 Ноя 2001 17:36

Извините, господа, но не могу удержаться.
Игорь, привожу ЕДИНСТВЕННЫЙ постинг в упомянутой Вами дискуссии, в котором упоминалось имя Грачевой. Автор его - Николай (nbelozerski) ИЗ МОСКВЫ!!!
"Людмила, Вы вероятно изучали марксистскую политэкономию, коль скоро Вы думаете, что для того, чтобы что-то продать надо что-то иметь :)))).
А госпожа Грачева и ей подобные не умеют продать свой талант, именно не умеют, потому что возможности для собственной раскрутки есть всегда. Это вечная песня всех неудачников, что пробиться нет никакой возможности.
А по поводу того, что продаются внешние данные, а не балет... По опыту работы в маркетинге: в любой отрасли про лидеров рынка говорят что-то подобное. Это нормальная реакция проигравших."
Споры спорами, а врать нехорошо!
С уважением.

 RE: Балет 42
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   22 Ноя 2001 18:28

Катерина, спасибо за информацию. Интересно, 2.12 в ДК тоже будет Нина (на сайте написано 28.11 или 4.12)? И еще - ТВА (указан в качестве партнера) - это в смысле партнер из АВТ или какое-то сокращение (типа "НМЦ")?

 RE: Балет 42
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   22 Ноя 2001 18:36

Михаил Александрович!
С возвращением из добровольной ссылки!

Программа гала 7 декабря: I акт из 'ДК', два па де де Баланчина ('Sylvia' и 'Чайковский'), Роббинс (не 'Фавн'), 'Сны'. Мой источник из 'Постмодерна' сказал, что собирались показать 'Symphony in C', но ее не успевают отрепетировать в связи с гастролями в Италии (?). За незнанием ничего более сообщить не могу. О дате повтора нового балета А. Ратманского Вы должны будете нас известить. У Вас связи:). 'Постмодерн' не ведает (или делает вид, что не ведает), когда второй спектакль. С. Филин действительно пребывал в Китае. Администрация удружила. Вы же понимаете, что на покорение мировой культурной столицы, каковой является Пекин, надо бросить все лучшие силы.

Относительно живучести балетов. 'Спартак' был гениальной постановкой, но помер тихой смертью после тех легендарных составов. Балеты Э. Тюдора не пережили Н. Кайе. 'Маргариту и Арман' (или 'Ундину') Ф. Эштона в принципе невозможно смотреть без М. Фонтейн и Р. Нуреева. 'Укрощение' Дж. Кранко, лишившись М. Хайди и Р. Крагуна, превратилось в какой-то балаган. Никто не должен танцевать 'Кармен' после М. М. Плисецкой, 'Сомнамбулу' - после А. Кент. Все наследие К. Голейзовского было так привязано к индивидуальности первых исполнителей, что оживить его миниатюры сегодня вряд ли возможно. Умаляет ли это достоинство упомянутых балетов или хореографов? Ничуть. Мне кажется, что мы просто говорим о специфике этого искусства. А роли Одетты/Одиллии, Авроры, Джульетты и Манон не каждое столетие случаются. А. Ратманский замечательно талантлив. Дай Бог, чтобы он поставил что-то на все времена.

Тональность статьей по премьере варьируется от полного восторга до сдавленного признания, что случилось событие. Одним отзывы дались легко и радостно, у других слова с мучительным трудом преодолевали расстояние между мозгом, где они зарождались, и рукой, которое держало перо. Фамилии Вы сами легко вычислите.

Сергей!
На 'Спящей' не был. Ничего не имею сказать по этому поводу. На гала, подлетев к театру за пять минут до начала спектакля, купил очень хороший билет в партер почти по номиналу. В партере наблюдались пустые места и лица завсегдатаев, которые билеты не покупают вообще. Убеждения у них такие. Сильно сомневаюсь, что их пригласил Кировский. Клака на первых обменных гастролях, особенно на программе балетов Дж. Баланчина, бесновалась так, что позвоночник вибрировал. Поскольку машины времени у нас нет, Вам придется мне поверить. Или не поверить.

 RE: Балет 42
Автор: Екатерина (199.43.14.---)
Дата:   22 Ноя 2001 19:17

Олег, TBA= To be announced (т.е. будет сообщено дополнительно).

 RE: Балет 42
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   22 Ноя 2001 19:24

Добрый вечер, Игорь, Вас - с тем же. Но я далеко не уходил - читал и радовался, как спокойно на Форуме. Спасибо за информацию, я уже сайт Нины тоже посетил. TBA - это значит, что партнер пока не известен (to be announced, если правильно понимаю). Но там написано, что 'Сильвия' Баланчина не с Ниной:-(((. Жаль, что с 'Симфонией' не дают попрощаться.

О живучести балетов. Все-таки Ваши примеры разноплановые. 'Спартак' - да, а в 'Маргарите', говорят, Гийем очень хороша. Кстати, Вы - частый гость Опера. Ла Скала скоро привозит туда 'Эксцельсиор', который мы как-то обсуждали. Не доводилось видеть, имеет ли смысл? И не 'ЛО' ведь, а вот, вернулся балет на сцену... Не помню, Фадеечев ли на вечере своем рассказывал или откуда-то еще: были вроде планы поставить 'Сильвию' в БТ? Музыка-то чудная. И что теперь?


 RE: Балет 42
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   22 Ноя 2001 19:47

Теперь, Михаил Александрович, - 'Легенда'.
С. Гиллем видел в 'М&A' в Лондоне с Н. Лериш. В лучшем случае можно сказать (мое личное, никого ни к чему не обязывающее мнение), что дети играли во взрослых.
Про 'Эксцельсиор' читал разное, но посмотреть не довелось. Конечно, стоить сходить: в Opera плохое не привезут.

Девушка Ольга (если Вы - девушка, и если Вы - Ольга)!
На этом сайте с незнакомыми людьми принято общаться, добавляя к имени собеседника обращение 'уважаемый'.
В следующий раз попробуйте удержаться. Иногда полезно. Воспроизвожу адрес:
new! Запись оставил Николай
Санкт-Петербург, Россия - 22.11.2001 18:17 (MSK)
(threads 'Волочкова' и 'Я видел Волочкову!').
А теперь советую перечитать то, что Вы разместили. Красноречивее моего высказывания.
Слово 'врать' рекомендую более не употреблять. В этот раз извиняю Вас за Вашу трепетность (если Вы - девушка, и если Вы - Ольга)!

 RE: Балет 42
Автор: Олег (217.69.206.---)
Дата:   22 Ноя 2001 20:16

Спасибо за разъяснения насчет ТВА.
Уважаемый М.А., с "Симфонией С" вроде бы прощаться пока рано: где-то (не уверен, но по-моему, в последнем "Балете" - с ужасной фотографией Н.Бессмертновой на обложке) я прочитал, что Терехова приезжает в БТ, чтобы ее репетировать. Но 7-го конечно, хотелось бы ее (Симфонию С) увидеть в БТ - в этом я с Вами солидарен.

 RE: Балет 42
Автор: Михаил Александрович (---.physik.uni-dortmund.de)
Дата:   22 Ноя 2001 20:40

Уважаемый Олег, вот это хорошая новость. А Лакотта с Фадеечевым не зовут еще для восстановления "Дочки":-).

 RE: Балет 42
Автор: Владимир (212.26.128.---)
Дата:   23 Ноя 2001 00:06

Здавствуйте! С возвращением, Михаил Александрович!

 RE: Балет 42
Автор: Владимир (212.26.128.---)
Дата:   23 Ноя 2001 00:06

Здавствуйте! С возвращением, Михаил Александрович!

 RE: Балет 42
Автор: Сергей Конаев (---.164.226.dn.dialup.cityline.ru)
Дата:   23 Ноя 2001 01:22

Игорь!
В качестве машины времени предлагаю свою память - про Баланчина не скажу (еще видеокассеты остались, правда это не тот вопрос, который стоит выяснять, но ради принципа...) - хорошо помню захлопывание и засмеивание Зеленского в "Лебедином", то есть активность вредоносную. Пустые места и на "Драгоценностях" были, но это проблема "Золотой маски", которая сначала скупает все билеты, а потом перед началом раздает их задарма кто под руку подвернется. Наконец, гала оно и есть гала, а "Спящую" можно было еще несколько раз показать ("Леа" тоже неплохо бы показать еще несколько раз)... Если приезд Мариинки и гастролеров станет рутиной - это можно будет только приветствовать. Опять же - развитие вкусов публики. Или я не прав?


Олег!
Я все внимательно прочел и не понял только, зачем бы надо было говорить о редакциях Вагановой и Сергеева. Думаю, Вы преувеличиваете патриотизм Ю. Яковлевой. Предмет статьи - "ЛО" Григоровича и общие вопросы, а про бетонные заплаты - это цитата из Т.Кузнецовой. Спектакль действительно ведь авторский - и действительно только фрагменты хореографии Петипа-Иванова. А из чего следует, что автор статьи родные редакции ставит выше - укажите, пожалуйста в тексте (но не между строк :)) С тем же успехом можно сказать, что она предпочитает "ЛО" Наймайера или Эка. Кажется, эта статья - вообще едва ли не самый мягкий и аналитический отзыв о "ЛО" Грига - почитайте премьерную прессу в газете "БТ". Кстати, насчет "наития": в предпоследнем номере этой газеты Анна Антоничева объясняет, чем ей не нравится "Агон" - считать там, оказывается, нужно, а ей любо широту души развернуть. Вот в чем сложность - публику приучить проще, чем артистов. Боюсь, что "Дочери" в этом смысле поможет только приезд Лакотта - память на эти движения еще короткая.

 RE: Балет 42
Автор: Игорь (---.dial.sovam.com)
Дата:   23 Ноя 2001 03:20

Сергей!
Вы совершенно правы. Приезд любого театра, а МТ в особенности, полезен и желателен. Я просто отметил, что волна тотального восторга всем "мариинским" стремительно пошла на убыль, да и эпитеты 'божественная', 'космический', 'неземной' исчезли из обихода.
Объясните мне, пожалуйста, одну вещь (Вы эту кухню знаете): зачем 'Маске' скупать все билеты? Купили, а потом на улицу молодцам из 'Быстроупака'? Или для раздачи родным и близким за счет спонсоров?
По поводу 'Агона' я с Вами тоже согласен. Читал интервью. Артисты, к сожалению, оказались консервативнее нашей публики. Хотя куда уж...
С Олегом, позвольте заметить, Вы спорите зря. Не любит Ю. Яковлева Большой балет. Чистой, ничем не замутненной, искренней, страстной нелюбовью. Она будет недовольна всем, чтобы труппа не танцевала: М. Петипа, Ю. Григоровича, В. Васильева, - не классический балет это для нее.

 RE: Балет 42
Автор: Людмила З (---.37.elnet.msk.ru)
Дата:   23 Ноя 2001 05:17

Здравствуйте друзья!
Для поклонников Ирека Мухамедова и Николая Цискаридзе на сайте "Мир танца" http://www.mmv.ru/p/ballet/
размещена два интервью, данных ими в Лондоне Наталье Диссанаяке весной и летом этом этого года.

 RE: Балет 42
Автор: Inga (---.dialup.mtu-net.ru)
Дата:   23 Ноя 2001 07:34

Переезжаем в "Балет 43"